ΑΑΑΑΑΑΑΑΑΑΑΑΑ
...........Επιμέλεια σελίδας: Πέτρος Αϊβαλής - τηλ. επικ.: 210 8656.731 & ηλεκτρονική αλληλογραφία: petrosaivalis@gmail.com *
«Πολιτεία που δεν έχει σαν βάση της την παιδεία, είναι οικοδομή πάνω στην άμμο».
Αδαμάντιος Κοραής (1748 – 1833)
γιατρός και φιλόλογος, από τους πρωτεργάτες του νεοελληνικού διαφωτισμού.

Παρασκευή, 14 Νοεμβρίου 2014

«Moulin Blues» στην Αθηναϊκή σκηνή, Αθ. Διάκου & Τζιραίων 13, πλησίον μετρό Ακρόπολη

   ΘΕΑΤΡΟ    

Η ιστορία μας εκτυλίσσεται στο Παρίσι… κάπου στις αρχές της δεκαετίας του 60’… Δύο αντίπαλα τριτοκλασάτα καμπαρέ ανταγωνίζονται, αμείλικτα, μεταξύ τους εν μέσω μιας τρομερής οικονομικής κρίσης…

Καθώς περνάει η νύχτα κι ενώ συμβαίνουν διάφορα τραγελαφικά γεγονότα, πληροφορούνται, με τρόμο, την άφιξη της πιο διάσημης αρτίστας των καμπαρέ (και όχι μόνο) Νόρα στο διάσημο Moulin Rouge… Αυτό τους αφυπνίζει και αναγκάζονται – για το κοινό συμφέρον – να γίνουν από εχθροί, φίλοι…
Αποφασισμένοι λοιπόν για όλα επιχειρούν να σαμποτάρουν τον άσπονδο εχθρό τους όμως η προσπάθεια τους στέφεται από παταγώδη αποτυχία. Δέσμιοι λοιπόν του κακού και βάναυσου Ζαν Πιέρ - αφεντικό του Moulin Rouge – γίνονται μάρτυρες του τρομερού μυστικού που κρύβει η Νόρα…



Κείμενο: Γιώργος Φολόκης
Σκηνοθεσία: Γιώργος Κρασαδάκης
Παίζουν (με αλφαβητική σειρά):
Ανδρίτσου Αγγελική
Καλομοίρη Πολυτίμη-Αλεξάνδρα
Καλπιτζή Ζαφειρία
Κοντός Δημήτριος
Κουλόπουλος Βασίλης
Λαγού Λουκία
Λεβαντή Μαρία
Λυμπέρη Σεβίλη
Ραβνιωτόπουλος Κωνσταντίνος
Σειραγάκη Στυλιανή
Σούμας Κωνσταντίνος
Σπυροπούλου Ναυσικά-Αργυρώ
Φολόκης Γιώργος
Χαραλαμπόπουλος Κωνσταντίνος
Ψαρράκος Κυριάκος



Διάρκεια: 105 λεπτά (επιπλέον 15 λεπτά διάλλειμα μεταξύ Α’ & Β’ Πράξης)
Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Παρασκευή & Σάββατο 21:15
Τιμές εισιτηρίων: 
Γενική είσοδος: 12 € , Συνταξιούχων –Πολυτέκνων: 10 €, Άνεργοι- Ατέλειες: 5 €                   

Αθηναϊκή σκηνή, Αθ. Διάκου & Τζιραίων 13, πλησίον μετρό Ακρόπολη                                                 

  ΧΟΡΗΓΟΣ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ:  ΕΦΗΜΕΡΙΔΑ "ΑΡΚΑΔΙΚΟ ΒΗΜΑ" & "ΠΑΜΕ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ"  

Τετάρτη, 29 Οκτωβρίου 2014

«Ρωμαϊκό Λουτρό»: Όχι για τον έναν, αλλά για τους πολλούς

Ποια είναι η σχέση ατόμου και κοινωνίας στην σημερινή Ελλάδα και ποια η θέση του πρώτου στο σύνολο της δεύτερης; Σε αυτό το ερώτημα απαντά η παράσταση «Το Ρωμαϊκό Λουτρό», βασισμένη στο ομώνυμο έργο του Στανισλάβ Στρατίεβ, που ανεβαίνει στο Θέατρο Από Μηχανής σε σκηνοθεσία Κώστα Παπακωνσταντίνου (Χαλασοχώρηδες). Η λύση στην αποξένωση που δημιουργεί σε μια κοινωνία η κρίση πρέπει να είναι συλλογική σύμφωνα με το έργο, όπως εξηγεί ο σκηνοθέτης στο Tvxs.gr. Όμως ο τρόπος προσέγγισής της, που επηρεάζεται από την εξουσία, την ατομικότητα και τα συμφέροντα είναι εξατομικευμένα και η επιλογή του στην ευχέρεια του κάθε θεατή.
Αρχικά, έχουμε έναν άνθρωπο ο οποίος φεύγει το καλοκαίρι για διακοπές, αφήνοντας τα κλειδιά του σπιτιού σε δυο εργάτες για να επισκευάσουν το πάτωμα. Αυτοί σκάβουν λίγο πιο βαθιά για να φτιάξουν καλύτερη βάση για τα καινούρια σανίδια και ανακαλύπτουν αρχαία. Όταν γυρίζει ο άνθρωπος από τις διακοπές του διαπιστώνει ότι στο σαλόνι του έχει αποκαλυφθεί ένα ρωμαϊκό λουτρό μοναδικής ιστορικής και καλλιτεχνικής αξίας.
Ο νόμος αναγνωρίζει στον ιδιοκτήτη το δικαίωμά του να ζει στο σπίτι του, όμως δίνει και την άδεια σε έναν αρχαιολόγο να συνεχίσει τις ανασκαφές στην κουζίνα και στην τουαλέτα του σπιτιού. Παράλληλα, ο νόμος ορίζει ότι πάντα παρών θα είναι ναυαγοσώστης αφού πλέον υπάρχει υδάτινη δεξαμενή στον χώρο.
Με αυτό το εύρημα ξεκινά ο Στρατίεβ την αφήγηση για να ανοίξει έναν κοινωνικό-πολιτικό διάλογο για να πραγματευτεί την θέση του ανθρώπου στην σύγχρονη κοινωνία.
Το Tvxs.gr καλεί τους αναγνώστες, τις φίλες και τους φίλους του στην θεατρική κωμωδία «Το Ρωμαϊκό Λουτρό». Οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να δηλώσουν συμμετοχή (χωρίς κλήρωση) με e-mail στοtheatro@tvxs.gr (για όσα άτομα επιθυμούν) μέχρι και την Πέμπτη 30 Οκτωβρίου στις 17:00 για να παρακολουθήσουν την παράσταση στην ειδική τιμή των 8 ευρώ (αντί 10 ευρώ του ταμείου). Η παράσταση για το Tvxs.gr θα πραγματοποιηθεί την Παρασκευή 31 Οκτωβρίου στις 20:00 στο Θέατρο Από Μηχανής.
Πως επηρεάζει η εξουσία την σχέση ανθρώπου και κοινωνίας;
Μετά την ανακάλυψη του λουτρού όλοι οι εμπλεκόμενοι διεκδικούν τα δικά τους συμφέροντα σε αυτό. Όλοι διαθέτουν μια απρόσωπη εξουσία ενός επίσημου εγγράφου. Κάθε φορά που κάποιος προσπαθεί να επιβληθεί ο άλλος παρουσιάζει το δικό του έγγραφο οδηγώντας έτσι σε αδιέξοδο την κατάσταση και δυναμιτίζοντας την προσπάθεια συναίνεσης. Η εξουσία χωρίς φυσική παρουσία, απρόσωπη και άρα απάνθρωπη, διαιωνίζει αυτό το αδιέξοδο. 
Γιατί επιλέξατε αυτή την παράσταση και γιατί ο θεατής να την τιμήσει;
Εμείς θέλαμε να μιλήσουμε πολιτικά. Θέλαμε να ανεβάσουμε αυτή την παράσταση γιατί πραγματεύεται θέματα διαχρονικά: το άτομο και το σύνολο, η ανθρωπότητα ως έννοια αφηρημένη και ο εξατομικευμένος άνθρωπος. Μας δίνει την δυνατότητα να σκεφτούμε τις έννοιες αυτές στο περιβάλλον της σύγχρονης ελληνικής κοινωνίας εν έτει 2014. Να ερευνήσουμε τι μας συνδέει ως κοινωνία και ποια είναι η θέση του ατόμου σε αυτή.
Θεωρείτε ότι λείπει το αίσθημα της συλλογικότητας σήμερα από την κοινωνία;
Είναι, τουλάχιστον, το ζητούμενο. Μας ενδιαφέρει μέσα από την κωμωδία να ανοίξει ο διάλογος για το πως θα την πετύχουμε. Ο Στρατίεβ είναι έμπειρος και μέσα από το έργο αυτό θίγει σε βάθος αυτά τα ζητήματα. Το συγκεκριμένο, δε, κείμενο δίνει την δυνατότητα να μιλήσουμε για την Ελλάδα του σήμερα.
Γιατί αυτό το έργο και όχι κάποιο άλλο;
Η Ελλάδα βρίσκεται σε κρίση με την ευρεία έννοια. Σε περιόδους κρίσης ο κοινωνικός ιστός διαρρηγνύεται. Το κείμενο, και γενικά η σάτιρα, θέτει πολιτικά ερωτήματα. Οι απαντήσεις που θα δώσει ο καθένας μπορεί να είναι είτε ατομικές είτε συλλογικές. Ο ίδιος θα αναζητήσει τον τρόπο που θα αντιμετωπίσει τα προβλήματά του. Ζητούμενο είναι να βρεθούν αυτοί οι τρόποι. Το κείμενο ακολουθεί την αναζήτηση των λύσεων, που δείχνουν πως όταν είναι ατομικές οδηγούν σε αδιέξοδο.
Επίσης, το γέλιο διώχνει το φόβο. Έτσι τότε μπορείς να αντιμετωπίσεις προβλήματα που σου φαίνονται βουνά με ψυχραιμία και αποτελεσματικότητα. Εμείς δεν επιλέγουμε την κωμωδία για να ξεχαστεί ο κόσμος αλλά για να θυμηθεί και να αναμετρηθεί με τα προβλήματα.
Ο Στρατίεβ τι απάντηση δίνει;
Η λύση που δίνει είναι συλλογική. Αλλά δεν θα αποκαλύψω κάτι παραπάνω για το πως προσεγγίζεται αυτή!
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ
«Το Ρωμαϊκό Λουτρό» του Στανισλάβ Στρατίεβ
Συντελεστές

Μετάφραση: Βασίλης Σκουβάκλης
Σκηνοθεσία: Κώστας Παπακωνσταντίνου
Βοηθός Σκηνοθέτη/Επιμέλεια Κίνησης: Μαργαρίτα Τρίκκα
Σκηνικά - Κοστούμια: Λυδία Κοντογιώργη, Ζωή Αρβανίτη
Μουσική: Βασίλης Κουτσιλιέρης
Σχεδιασμός Φωτισμών: Γιώργος Αγιαννίτης
Φωτογραφίες: Νίκος Βαρδακαστάνης (studio 112)
Σχεδιασμός προωθητικού υλικού: Χρήστος Ατζινάς
Οργάνωση παραγωγής: Νάντια Περιστεροπούλου, Δημοσθένης Ξυλαρδιστός
Παίζουν: Δημήτρης Δημητρόπουλος, Αλέξανδρος Ζουριδάκης, Δημοσθένης Ξυλαρδιστός, Νάντια Περιστεροπούλου, Σταύρος Σιούλης.
Που
Από Μηχανής θέατρο, Ακαδήμου 13, Κεραμεικός
Παραστάσεις
Kάθε Παρασκευή και Σάββατο στις 20.00, από 10/10 έως 29/11
Τιμές εισιτηρίων
Παρασκευή: 10 ευρώ (γενική είσοδος)
Σάββατο: 13 ευρώ και 10 ευρώ (μειωμένο)

Tvxs Θέατρο

Το ελληνικό θέατρο στη Σμύρνη έκανε την εμφάνισή του στα μέσα του 19ου αιώνα.

Οι Έλληνες της Σμύρνης εξελίχθηκαν σε ένα ένθερμο θεατρόφιλο κοινό,


Το ελληνικό θέατρο στη Σμύρνη έκανε την εμφάνισή του στα μέσα του 19ου αιώνα. Την ίδια περίπου περίοδο ξεκίνησαν την κυκλοφορία τους και οι πρώτες ελληνικές εφημερίδες.
Αυτή ήταν η εποχή που στην ελληνική κοινότητα της Σμύρνης επανήλθε η γαλήνη, μετά από τους διωγμούς και τις σφαγές από τους Τούρκους κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1820, ως αντίποινα για την Ελληνική Επανάσταση του 1821.
Όταν το 1841 στη Σμύρνη άρχισε τη λειτουργία του το πρώτο μεγάλο θέατρό της «Ευτέρπη», γαλλικοί και ιταλικοί μελοδραματικοί θίασοι άρχισαν να επισκέπτονται την πόλη, συμβάλλοντας έτσι στη δημιουργία ενός θεατρόφιλου κοινού. Η πρώτη ελληνική παράσταση δόθηκε τον Φεβρουάριο του 1845 στο θέατρο «Ευτέρπη», από ερασιτέχνες ηθοποιούς.

Αποτελεί τραγική ειρωνεία το ότι η τελευταία θεατρική παράσταση που δόθηκε στη Σμύρνη τον Ιούνιο του 1922, τρεις μήνες πριν από τον εμπρησμό της και τον τελικό ξεριζωμό τον Σεπτέμβριο του ιδίου έτους, είχε τον τίτλο «Μικρασία Χαίρε».

Το 1856, μετά από πιέσεις των Μεγάλων Δυνάμεων της εποχής εκείνης, εκδόθηκε το σουλτανικό διάταγμα Χάττι-Χουμαγιούν (1856), με το οποίο επαναπροσδιορίστηκαν τα δικαιώματα των χριστιανικών μειονοτήτων της Οθωμανικής Αυτοκρατορίας, στις οποίες παραχωρήθηκαν κάποιες ελευθερίες στο χώρο της παιδείας και των πολιτιστικών δραστηριοτήτων.
Κάτω από τις ευνοϊκές αυτές συνθήκες, και σε συνάρτηση με την οικονομική ευημερία των Ελλήνων της Σμύρνης, από τα μέσα του 19ουαιώνα μέχρι την Μικρασιατική Καταστροφή το 1922 η ελληνική κοινότητα είχε φτάσει στο απόγειο της ακμής της.
Κατά την περίοδο αυτή το ελληνικό θέατρο γνώρισε ημέρες δόξας, με τη δημιουργία σμυρνιώτικων θιάσων, ερασιτεχνικών και επαγγελματικών, την επίσκεψη θιάσων από την Αθήνα, και τη συγγραφή ελληνικών θεατρικών έργων ή τη μετάφραση ευρωπαϊκών.
Το 1862 στη Σμύρνη χτίστηκε ένα μεγάλο, τριώροφο θέατρο, στο οποίο δόθηκε το όνομα του Ιταλού αρχιτέκτονα «Καμεράνο», αλλά ήταν γνωστό και ως «Θέατρο Σμύρνης». Το νέο θέατρο δεν είχε τίποτε να ζηλέψει από τα μεγάλα ευρωπαϊκά θέατρα. Στη συνέχεια κτίστηκαν και πολλά άλλα θέατρα. Μεταξύ αυτών ήταν και το «Θέατρο Σπόρτιγκ Κλαμπ», με ευρωπαϊκές προδιαγραφές, και με 600 θέσεις, το οποίο το 1920 μετονομάστηκε σε «Θέατρο Κυβέλη».
Οι Έλληνες της Σμύρνης εξελίχθηκαν σε ένα ένθερμο θεατρόφιλο κοινό, και ενώ στην αρχή παρακολουθούσαν ξένες παραστάσεις, κυρίως ιταλικές και γαλλικές, με την δημιουργία τοπικών θιάσων, και τις επισκέψεις θιάσων από την Αθήνα, στράφηκαν με ενθουσιασμό στο ελληνικό θέατρο, το οποίο παράλληλα με την ελληνική παιδεία και τις ελληνικές εφημερίδες, λειτούργησε ως έκφραση του ελληνικού πολιτισμού, εμπέδωση της ελληνικής γλώσσας, και ενίσχυση της ελληνικής συνείδησης.
Ενδεικτικό αυτής της συμβολής του ελληνικού θεάτρου αποτελούν οι παραστάσεις με έργα πατριωτικού και εθνικού περιεχομένου, όπως το 1908, με τη λήξη του Μακεδονικού Αγώνα τα θεατρικά έργα «Ο ήρως της Μακεδονίας», «Ο Παύλος Μελάς», το 1909 «Οι Λύκοι της Μακεδονίας», και το 1919 «Προ παντός η πατρίς».
Παράλληλα με τους τοπικούς επαγγελματικούς θιάσους, και τους θιάσους από την Ευρώπη και την Ελλάδα, στη Σμύρνη παρατηρήθηκε και μια έντονη θεατρική δραστηριότητα, σε ερασιτεχνικό επίπεδο, από ποικιλώνυμους οργανισμούς.
Από τις τάξεις αυτών των θεατρικών ομίλων αναδείχθηκαν επιφανή μέλη της σμυρναϊκής κοινότητας, τα οποία διέπρεψαν στα γράμματα, στις τέχνες και στις επιστήμες. Με τον ξεριζωμό του 1992 και του 1923 πολλά από τα άτομα αυτά μετέφεραν στην Ελλάδα το θησαυρό των γνώσεών τους, συμβάλλοντας σημαντικά στην αναγέννηση των ελληνικών γραμμάτων και τεχνών.

__________

Δευτέρα, 27 Οκτωβρίου 2014

Βάνδαλοι προκάλεσαν δολιοφθορές στο ιστορικό κτίριο του Μαλλιαροπουλείου Θεάτρου

  •   Επικαιρότητα 
Maliaropoylio-xristoygennaΓια άλλη μια φορά ασυνείδητοι και βάνδαλοι προκάλεσαν δολιοφθορές στο ιστορικό κτίριο του Μαλλιαροπουλείου Θεάτρου, στην Πλατεία Πετρινού, στην Τρίπολη.
Συγκεκριμένα, την Τετάρτη 22 Οκτωβρίου το πρωί περαστικοί και περίοικοι της περιοχής, αντίκρισαν ένα οδυνηρό θέαμα.
Ενημερώθηκε ο Δήμος και σε επιτόπια αυτοψία απ’ τον Αρμόδιο Αντιδήμαρχο Σπύρο Βρέντα, μαζί με υπάλληλο του Δήμου, διαπίστωσαν και κατέγραψαν την έκταση των ζημιών.
Μήνυση κατ’ αγνώστων κατέθεσε ο Δήμος Τρίπολης, μέσω του Αντιδημάρχου κ. Βρέντα.
Aπό το Γραφείου Τύπου
ΣΩΤΗΡΗΣ ΠΑΠΑΔΗΜΗΤΡΙΟΥ
___________

Δευτέρα, 8 Σεπτεμβρίου 2014

ΙΣΜΗΝΗ & ΚΑΛΥΨΩ στην Αθηναϊκή σκηνή Κάλβου – Καλαμπόκη: 20/10 – 18/11 (10 παραστάσεις)


   Χορηγός επικοινωνίας: "ΠΑΜΕ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ"  


... της Έφης Μεράβογλου                                Μετά τη συμμετοχή στο
7o  Διεθνές φεστιβάλ θεάτρου
“Faces without masks” στα Σκόπια,
Από τις 20 Οκτωβρίου και κάθε Δευτέρα – Τρίτη
για 10 μόνο παραστάσεις επιστρέφει
στην Αθηναϊκή Σκηνή Κάλβου-Καλαμπόκη.

Η βραβευμένη παράσταση Ισμήνη και Καλυψώ ξεχώρισε ανάμεσα σε πάνω από 80 άλλες παραστάσεις και προκρίθηκε για να διαγωνιστεί στο φεστιβάλ των Σκοπίων.

 


Παραστάσεις στην Αθηναϊκή σκηνή: 20/10 – 18/11 (10 παραστάσεις)
Παίζουν οι ηθοποιοί : Κατερίνα Μπουζάνη  και  Ντένυ Αργυροπούλου

‘’Μαμά όταν είσαι κοντά μου, δεν φοβάμαι το σκοτάδι.
Κράτησε μου το χέρι, σφιχτά όμως, μην φεύγεις , μαμά που είσαι;
Πεινάω, διψάω, άναψε το φώς!
Άνοιξε το παράθυρο, θέλω να αναπνεύσω, πνίγομαι…’’

Δυο παιδιά 3 και 5 ετών βίωσαν την εγκατάλειψη, τον φόβο και την μοναξιά...μια μητέρα αλκοολική ανίκανη να μεγαλώσει τα παιδιά της... Κλεισμένα για 13 μέρες, χωρίς τροφή, νερό, φως. Ο χρόνος σταμάτησε για τα παιδιά. Ο εγκλεισμός και η απομόνωση τους δημιούργησε ακραία συναισθήματα. Η γιαγιά τα βρήκε ύστερα από μαρτυρίες γειτόνων σε άθλια κατάσταση και τα κράτησε εκείνη. Η ζωή τους έμοιαζε φυσιολογική, αλλά δεν μπορείς να ξεφύγεις  από αυτό που δεν φαίνεται .


   Συντελεστές:   

Κείμενο-σκηνοθεσία -Μουσική επιμέλεια : Μεράβογλου Έφη
Βοηθός σκηνοθέτη: Ισαβέλλα Αναστασίου
Φωτισμοί: Μαρία Μπολέτη
Χειρισμός ήχου: Διονύσης Νικολόπουλος
Οργάνωση παραγωγής / Δημόσιες σχέσεις Γιώργος Κάλτσας
Φωτογραφίες: Δημήτρης Αναστασίου



  Πληροφορίες:   

Επίσημη συμμετοχή στο 7ο Διεθνές φεστιβάλ θεάτρου στα Σκόπια, με τίτλο «Faces without masks».

Η παράσταση Ισμήνη και Καλυψώ το καλοκαίρι του 2014 κέρδισε το 1ο βραβείο στο 1ο Athstage Festival το οποίο διεξήχθη στο Θέατρο Αθηναϊκή Σκηνή Κάλβου Καλαμπόκη.

Τίτλος: Ισμήνη & Καλυψώ
Είδος: Ψυχολογικό δράμα
Διάρκεια: 50 λεπτά
Θέατρο: Αθηναϊκή σκηνή Κάλβου – Καλαμπόκη
Διεύθυνση: Αθανασίου Διάκου & Τζιραίων 13, Μακρυγιάννη
Τηλ.: 2109222300

Εισιτήρια: 10 ευρώ (κανονικό), 7 ευρώ (φοιτητικό, ανέργων)

Ισμήνη & Καλυψώ Fan Page: https://www.facebook.com/IsmeneKalypsotheatre

  Κριτικές:  

Κριτική από την κυρία Ελένη Καραγιάννη στην Ελεύθερη γνώμη: 

Exitnews.gr

Afternoiz.gr

  κριτικές παράστασης μέχρι σήμερα:  
Για τις κριτικές του κοινού του Αθηνοράματος μπορείτε να δείτε στο παρακάτω link: http://www.athinorama.gr/theatre/performanceratings.aspx?id=10031320

Για τις κριτικές του κοινού της Θεατρομάνια μπορείτε να δείτε στο παρακάτω link: http://www.theatromania.gr/?p=3714

Πέμπτη, 28 Αυγούστου 2014

1o διαγωνιστικό Φεστιβάλ Θεατρικών ομάδων - «ΒΓΑΛΤΕ ΤΙΣ ΜΑΣΚΕΣ» 4-7 Σεπτεμβρίου στον Χώρο Τέχνης 92 Art

1o  διαγωνιστικό Φεστιβάλ Θεατρικών ομάδων «ΒΓΑΛΤΕ ΤΙΣ ΜΑΣΚΕΣ»
4-7 Σεπτεμβρίου στον Χώρο Τέχνης 92 Art


ΤίτλοςRegina Rosas Amat (κωμωδία)
Όνομα Ομάδας: Μagiole NekGda
Ημέρα & ώρα: 4/9 στις 21:00

Τίτλος:  Το μπουφάν της Χάρλευ ή πάλι καλά (μονόλογος)
Όνομα Ομάδας: Οιπότες του Θεάτρου
Ημέρα & ώρα: 6/9 στις 20:00

Τίτλος:  Η Σονάτα του Σεληνόφωτος (μονόλογος)
Όνομα Ομάδας: Θεατροφρένεια
Ημέρα & ώρα: 6/9 στις 21:00

Τίτλος:  Φθινόπωρο (κοινωνικό δράμα)
Όνομα Ομάδας: Α – Ω
Ημέρα & ώρα: 6/9 στις 22:00

Τίτλος:  Κομμάτι για 2 (Σωματικό /κινησιολογικό)
Σκηνοθέτης Ομάδας: Αλέξανδρος Μιχαήλ
Ημέρα & ώρα: 7/9 στις 20:00

Τίτλος:  Εγώ και αυτός (μιμική performance, live τσέλο)
Όνομα Ομάδας: Από το πουθενά 
Ημέρα & ώρα: 7/9 στις 21:00

Τίτλος:  Κλωτσιά στο καθετί στημένο (παράσταση αυτοσχεδιασμού)
Όνομα Ομάδας: Sidekick 
Ημέρα & ώρα: 7/9 στις 22:00


Καλλιτεχνική επιτροπή:  Ελένη Καραγιάννη, Ελπίδα Μηναδάκη, Έφη Μεράβογλου, Σπύρος Μπιμπίλας & Φωτεινή Κρόκου.




Η είσοδος είναι με συνεισφορά κατά βούληση.
Χώρος διεξαγωγής φεστιβάλ: Χώρος Τέχνης 92 Art. Διεύθυνση: Αρτέμωνος 92, Δάφνη. 3 λεπτά από τη στάση του μετρό Άγιος Ιωάννης.
Επικοινωνία: Τηλ. 215-5154944 & 6944-446690, email: 92artplace@gmail.com

Πέμπτη, 24 Ιουλίου 2014

ΚΑΡΜΕΝ ΡΟΥΓΓΕΡΗ «Το Μαγικό Κλειδί» στην Τρίπολη Θέατρο Άλσους Αγίου Γεωργίου

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ


ΚΑΡΜΕΝ ΡΟΥΓΓΕΡΗ
«Το Μαγικό Κλειδί» στην Τρίπολη
Θέατρο Άλσους Αγίου Γεωργίου
Τετάρτη 6 Αυγούστου
Υπό την αιγίδα της Κ.Ε.ΔΗ.Τ
Ώρα έναρξης 21:00, Γενική είσοδος: 10 ευρώ
Προπώληση στα καταστήματα: «ΤΕΧΝΗ» & «MUSIC CENTER»
Η παιδική παράσταση της Κάρμεν Ρουγγέρη «Το Μαγικό Κλειδί», έργο εμπνευσμένο από το παραμύθι της Πηνελόπης Δέλτα «Η καρδιά της Βασιλοπούλας, αφού παρουσιάστηκε τον χειμώνα στην Αθήνα, στο Θέατρο Κιβωτός με μεγάλη επιτυχία, έχει ξεκινήσει το καλοκαιρινό της ταξίδι σε όλη την Ελλάδα. 
Την Τετάρτη 6 Αυγούστου, Κάρμεν Ρουγγέρη και η ομάδα της  θα ταξιδέψουν στην Τρίπολη και  θα παρουσιάσουν στους μικρούς φίλους «Το μαγικό κλειδί», ένα υπέροχο παραμύθι που προσφέρει τροφή για σκέψη και ζωντανεύει στη σκηνή με τον μοναδικό τρόπο της αγαπημένης δημιουργού μικρών και μεγάλων. 
Η  παράσταση με παραμυθένια σκηνικά και κοστούμια, είναι γεμάτη χρώματα, χορούς, υπέροχη μουσική και τραγούδια και μαγεύει μικρούς και μεγάλους.



Λίγα λόγια για το έργο
Ήταν μια φορά ένας βασιλιάς και μία βασίλισσα που ζούσαν σ’ ένα μεγάλο νησί. Το νησί αυτό δεν ήταν πολύ πλούσιο, όμως αυτός που κυβερνούσε ήταν άξιος και όλος ο κόσμος ήταν ευτυχισμένος.
Όλα τα καλά τα είχε ο βασιλιάς, την αγάπη του λαού, τα πλούτη που δίνει η εργασία και μία πολύ καλή βασίλισσα. Όταν μάλιστα απόκτησαν και ένα κοριτσάκι, η ευτυχία τους μεγάλωσε ακόμα πιο πολύ.  Κάλεσε στη βάφτιση όλο το λαό του και έγινε μεγάλο γλέντι. Την ώρα λοιπόν που όλοι γλεντούσαν, οι νεράιδες του νησιού μαζεύτηκαν γύρω από την κούνια του μωρού για να του δώσουν από μία ευχή. Η μία έδωσε ομορφιά. Η άλλη ωραία φωνή, η τρίτη έδωσε χάρη, η τέταρτη εξυπνάδα. Η πέμπτη όμως, δεν έδωσε τίποτα απ’ όλα αυτά, έσκυψε μόνο στο προσκεφάλι του μωρού και του ψιθύρισε:  «Είμαι η Mοίρα. Εγώ δε θα σου δώσω μία ευχή όπως έκαναν οι άλλες. Εγώ θα σε προστατέψω από την ίδια τη ζωή σου μικρή μου». «Θα’ θελα να μη λυπηθείς και να μην κλάψεις ποτέ»!  Γι’ αυτό θα πάρω την καρδιά σου, θα την κλείσω σε ένα χρυσό κουτάκι και θα το πάρω μαζί μου.  Αυτό έκανε και χάθηκε μέσα στη νύχτα χωρίς να μπορέσει κανείς να τη σταματήσει.
Τρομαγμένοι έτρεξαν ο βασιλιάς και η βασίλισσα στην κούνα του μωρού να δουν αν ζούσε το παιδί. «Τώρα χωρίς καρδιά πως θα μας αγαπήσει;» ρώτησε η βασίλισσα. «Χωρίς καρδιά πως θα κυβερνήσει;» είπε ο βασιλιάς.  Ήταν τόση η λύπη τους που άρχισαν να κλαίνε απελπισμένοι. 
Τότε… από μακριά είδαν τη Ζωή να έρχεται. «Ξεχάσαμε τη Ζωή! Αυτή ίσως μας σώσει! Κυρά Ζωή σε παρακαλώ είσαι η τελευταία. Μπορείς να ξαναδώσεις στην κόρη μας τη καρδιά της;». «Δεν γίνεται», απάντησε η Ζωή. «Η Μοίρα είναι ισχυρότερη από μένα. Η Μοίρα ορίζει τη ζωή! Το μόνο που μπορώ να κάνω εγώ είναι να σας δώσω αυτό». Έβγαλε από το κόρφο της μία αλυσίδα που στην άκρη είχε ένα χρυσό κλειδάκι. «Αν ποτέ θελήσει η ίδια η βασιλοπούλα να αποκτήσει πάλι την καρδιά της, τότε μ’ αυτό το κλειδάκι...».



Η συνέχεια στο Θέατρο!
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Κείμενο-σκηνοθεσία:  Κάρμεν Ρουγγέρη
Σκηνικά-κοστούμια:    Χριστίνα Κουλουμπή
Κίνηση-χορογραφίες-φωτισμοί:  Πέτρος Γάλλιας
Μουσική σύνθεση-ενορχήστρωση:  Αντώνης Δελαπόρτας 
Στίχοι & επιλογή τραγουδιών από παραδοσιακά της Κάτω Ιταλίας:    Ανδρέας Κουλουμπής
Παραγωγή:  «Κιβωτός» Γιώργου Φρατζεσκάκη
ΠΑΙΖΟΥΝ ΚΑΙ ΤΡΑΓΟΥΔΟΥΝ ΟΙ ΗΘΟΠΟΙΟΙ:
Ελένη Ζιώγα,  Ορέστης Καρύδας,  Αλέξανδρος Κομπόγιωργας,  Γιάννης Νικολάου,
Νάντια Μητρούδη,  Αμάντα Σοφιανοπούλου,  Μυρτώ Χρυσανθοπούλου.

ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ: 21:00
ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ: 10 €

Τρίτη, 1 Ιουλίου 2014

Θέατρο STUDIO Κυψέλης! «ΚΑΜΠΑΡΕ… ΕΛΛΑΣ»! Μανώλης Δεστούνης!

«ΚΑΜΠΑΡΕ… ΕΛΛΑΣ»
Επιθεώρηση των Τούλας Μπούτου και Μανώλη Δεστούνη


Η επιθεώρηση είναι ένα ιδιαίτερο νεοελληνικό θεατρικό είδος. Ένα είδος μικτού θεάματος με χορό, μουσική, σάτιρα που συνδυάζει την πρόζα με το μονόλογο, το διάλογο και το τραγούδι. Ένα είδος που χωρίς πολιτικές και κοινωνικές δεσμεύσεις ελέγχει την επικαιρότητα και καυτηριάζει με χιούμορ τα κακώς κείμενα… δηλαδή μιλάμε για το «ΚΑΜΠΑΡΕ… ΕΛΛΑΣ».
Μία επιθεώρηση των Τούλας Μπούτου και Μανώλη Δεστούνη, που ανεβαίνει σε κλασικά πρότυπα της παλιάς καλής επιθεώρησης σατιρίζοντας τα σημερινά πολιτικά τεκταινόμενα κι όχι μόνο και τα προβλήματα που περνάμε μέσα από διάθεση σκωπτική και σατιρική προσφέροντας άφθονο γέλιο!



Ο Μανώλης Δεστούνης, μετρ της επιθεώρησης, έχει υπηρετήσει αυτό το τόσο απαιτητικό είδος 30 χρόνια κι έχει πρωταγωνιστήσει στα μεγαλύτερα θέατρα με τα κολοσσιαία ονόματα της επιθεωρησιακής σκηνής. Νίκος Σταυρίδης, Άννα Καλουτά, Ρένα Ντορ, Μίμης Φωτόπουλος, Ντίνος Ηλιόπουλος, Ρένα Βλαχοπούλου είναι μερικά από τα ονόματα που μοιράστηκαν το γέλιο και τα χειροκροτήματα του κοινού.
Το «ΚΑΜΠΑΡΕ…ΕΛΛΑΣ» είναι εμπνευσμένο από τις παραπάνω συνεργασίες και τα αυθεντικά κείμενα της τότε εποχής. Και ξαφνικά διαπιστώνεις το εξής καταπληκτικό: δεν έχεις παρά να αλλάξεις στα ήδη υπάρχοντα κείμενα τα ονόματα με σημερινά και να μεταφέρεις τα τότε γεγονότα στο τώρα. Παρατηρείς, ίσως με τρόμο, ότι τίποτα δεν έχει αλλάξει σ’ αυτό τον τόπο και τόσα χρόνια ζούμε όλοι- εν αγνοίας μας- μέσα σε ένα καμπαρέ… το «ΚΑΜΠΑΡΕ… ΕΛΛΑΣ».

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Σκηνοθεσία: Μανώλης Δεστούνης
Σκηνικά- κοστούμια: Γιοβάννα Πρασίνου
Μουσική: Άκης Φλωρεντής
Χορογραφίες: Σίμων Πάτροκλος
Βοηθός χορογράφου: Erella Meram
Φωτισμοί: Γιώργος Λιβανός

ΠΑΙΖΟΥΝ: 
Μανώλης Δεστούνης, Κωνσταντίνος Ραβνιωτόπουλος, Άννα Μαρία Βιδάλη, Ελένη Μπέη, Γιάννης Κωσταράς, Ηρώ Μητρούτσικου, Έφη Κουτάντου


ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ  20.30
ΣΑΒΒΑΤΟ       19.30
ΚΥΡΙΑΚΗ       20.30

Studio Κυψελης 
Σπετσοπούλας 9 &Κυψέλης 
Τηλ: 210-8819571

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
Γενική είσοδος: 12 ευρώ

ΜΠΟΡΕΙΤΕ ΝΑ ΔΗΛΩΣΕΤΕ ΣΥΜΜΕΤΟΧΗ ΣΤΗΝ ΚΛΗΡΩΣΗ ΓΙΑ ΜΙΑ ΔΙΠΛΗ ΠΡΟΣΚΛΗΣΗ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ! ΤΟ ΠΩΣ ΘΑ ΤΟ ΒΡΕΙΤΕ ΠΑΤΩΝΤΑΣ ΣΤΟ ΠΑΡΑΚΑΤΩ LINK!
http://ikariaki.gr/?p=11432


Χορηγοί επικοινωνίας
ALFA GREEK AUSTRALIAN MAGAZINE
ΤΟ ΑΝΔΡΕΙΚΕΛΟ
ΙΚΑΡΙΑΚΗ ΡΑΔΙΟΦΩΝΙΑ


Τηλέφωνο για κλεισμένες παραστάσεις και συλλόγους: 2130-401873
Υπεύθυνος Δημοσίων Σχέσεων: Αντώνης Κοκολάκης
Email: kokolakispr@yahoo.gr και kokolakispr@gmail.com

Πέμπτη, 10 Απριλίου 2014

Στο Θέατρο Αλίκη δεν θα πραγματοποιηθούν οι τελευταίες προγραμματισμένες παραστάσεις του έργου «Ψύλλοι στ’ αφτιά»


10/4/2014

Α Ν Α Κ Ο Ι Ν Ω Σ Η

Μετά την έκρηξη που σημειώθηκε ξημερώματα της Πέμπτης 10 Απριλίου στην οδό Αμερικής, το Θέατρο Αλίκη έχει υποστεί υλικές ζημιές στην είσοδο. Για τον λόγο αυτό, οι τελευταίες προγραμματισμένες παραστάσεις του έργου «Ψύλλοι στ’ αφτιά» δεν θα πραγματοποιηθούν.
Το εσωτερικό του θεάτρου (αίθουσα, σκηνή, εξοπλισμός, καμαρίνια) παραμένουν ανέπαφα.
Οι κάτοχοι εισιτηρίων παρακαλούνται να απευθύνονται στο ταμείο του Παλλάς (Βουκουρεστίου 5) από τη Μ. Δευτέρα 14 Απριλίου, για την εξαργύρωσή τους.



Πληροφορίες για τα εισιτήρια: 210 3213100

Παρασκευή, 4 Απριλίου 2014

Δείπνο με φίλους στο Θέατρο Ιλίσια

Από τις 26 Μαρτίου στο Θέατρο Ιλίσια, οι Γρηγόρης Βαλτινός, Ρένια Λουιζίδου και Μπέσυ Μάλφα πλέον θα δειπνούν έχοντας στην συντροφιά τους τον Κλέωνα Γρηγοριάδη αντί του Παύλου Χαϊκάλη.


Στο βραβευμένο έργο του Ντόναλντ Μάργκιουλις, δύο αντρόγυνα δειπνούν και μοιράζονται την καθημερινότητά τους, μέχρι την στιγμή που ένας από αυτούς θα θελήσει να διαλύσει αυτόν τον δεσμό, με αποτέλεσμα να ανατραπούν όλες οι μέχρι τότε ισορροπίες.

Ένα έργο που δείχνει αλήθειες οδυνηρές, μέσα από πολύ χιούμορ, διερευνώντας μια μεγάλη γκάμα συναισθηματικών αποχρόσεων.

Συντελεστές

Την παράσταση του Θέατρο «Ιλίσια» σκηνοθετεί ο Γρηγόρης Βαλτινός, ο οποίος έχει κάνει και την απόδοση μαζί με τη Μαριλένα Παναγιωτοπούλου. H σκηνoγραφική επιμέλεια και τα κοστούμια είναι του Γιάννη Μετζικώφ και οι φωτισμοί της Μελίνας Μάσχα. Φωτογραφίες και video-art Θωμάς Χρυσοχοΐδης.  Σύνθεση ήχων Κώστας Εμμανουηλίδης. Βοηθός σκηνοθέτη η Χαρά Μπαλτά.
   Θέατρο Ιλίσια    
Παπαδιαμαντοπούλου 4 & Βασιλίσσης Σοφίαςdeipno me filoys1
ΤΗΛΕΦΩΝΑ
210 7210045
210 7216317
Στάση Μετρό: Μέγαρο Μουσικής (Γραμμή 3)
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
Από 17 Οκτωβρίου 2013 έως 13 Απριλίου 2014
ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ
Τετάρτη 21.15
Πέμπτη 19.30
deipno me filoys2
Παρασκευή 21.15
Σάββατο 18.15 & 21.15
Κυριακή 18.15
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
14 έως 18 ευρώ (αναλόγως τη μέρα)
Φοιτητικό, ανέργοι, συνταξιούχοι, γκρουπ: 12 ευρώ κάθε μέρα

Αγορά Εισιτηρίων On Line.


Κυριακή, 23 Μαρτίου 2014

Κυκλοφόρησε το νέο φύλλο της εφημερίδας "Αρκαδικό Βήμα"

  ΘΕΑΤΡΙΚΑ ΝΕΑ    ..................................με τον Πέτρο Αϊβαλή

Το έργο του βραβευμένου με Νόμπελ συγγραφέα, ηθοποιού και σκηνοθέτη Χάρολντ Πίντερ «Η ΚΟΛΕΞΙΟΝ» είναι η τρίτη παραγωγή της Ελληνικής Θεαμάτων, που παρουσιάζεται φέτος στο Θέατρο Εμπορικόν, αποτέλεσμα της γόνιμης συνεργασίας του Δημήτρη Καταλειφού με την Ελένη Σκότη.


    ΔΕΙΤΕ ΚΑΙ ΣΤΟ:   


Πέμπτη, 20 Μαρτίου 2014

Έτσι είναι (αν έτσι νομίζετε), του Λουίτζι Πιραντέλλο





Από τις 21 Φεβρουαρίου στην Κεντρική Σκηνή

Το Εθνικό Θέατρο παρουσιάζει για πρώτη φορά ένα από τα πιο δημοφιλή έργα του πρωτοπόρου Σικελού θεατρικού συγγραφέα και διανοούμενου Λουίτζι Πιραντέλλο, το «Έτσι είναι (αν έτσι νομίζετε)», σε σκηνοθεσία του Δημήτρη Καραντζά.

Γοητευμένος από την αβεβαιότητα της ανθρώπινης ύπαρξης και επηρεασμένος από την πολύχρονη ψυχική ασθένεια της συζύγου του, ο Νομπελίστας συγγραφέας εξετάζει σε όλο του το έργο το μυστήριο της ταυτότητας και την υποκειμενικότητα της αντίληψης. 

Στο «Έτσι είναι (αν έτσι νομίζετε)», έργο που παίχτηκε για πρώτη φορά το 1917, η δράση τοποθετείται σε ένα κλειστοφοβικό περιβάλλον, με τους ήρωες να προσπαθούν να αποδείξουν- ο καθένας για τον εαυτό του-την αλήθεια των αντιφατικών ιστοριών τους, προκειμένου να ικανοποιήσουν τη νοσηρή περιέργεια και την χωρίς όρια αδιακρισία της κοινής γνώμης για οτιδήποτε ξεφεύγει από τα καθιερωμένα. 

Η αλήθεια του Πόνζα είναι ότι έχει χάσει τη γυναίκα του, τη Λίνα, και ζει πια με τη Σοφία, τη δεύτερη γυναίκα του. Η πρώην πεθερά του, η κυρία Φρόλα, έχοντας υποστεί ισχυρό σοκ από το θάνατο της κόρης της, νομίζει ότι η δεύτερη γυναίκα του Πόνζα, η Σοφία, είναι η κόρη της. Είναι, όμως, έτσι τα πράγματα ή μήπως η αλήθεια της κυρίας Φρόλα είναι διαφορετική; Μήπως το ευαίσθητο νευρικό σύστημα του Πόνζα αναγκάζει την κυρία Φρόλα και την κόρη της να υιοθετήσουν ρόλους που ο ίδιος ο Πόζα έχει επιβάλει, ότι δηλαδή η Λίνα δεν είναι η Λίνα αλλά η Σοφία και η κυρία Φρόλα δεν είναι η νυν αλλά η πρώην πεθερά του Πόνζα; Και άρα, αφού δεν υπάρχει Αλήθεια, μήπως αυτή είναι η μόνη Αλήθεια; 

Το «Έτσι είναι (αν έτσι νομίζετε)» είναι μια περίπλοκη, ιδιοφυή σάτιρα, ποιητική και συνάμα σκληρή, σαρωτική αλλά και γεμάτη οίκτο για την αδυναμία του ανθρώπου να κατανοήσει τα αληθινά κίνητρα ακόμα και των δικών του πράξεων.




Ταυτότητα της παράστασης:
Μετάφραση: Ξένια Καλογεροπούλου
Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς
Κίνηση: Σταυρούλα Σιάμου
Σκηνικά: Ελένη Μανωλοπούλου
Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη
Ηχητικός σχεδιασμός-Μουσική: Κορνήλιος Σελαμσής
Συνεργασία στη δραματουργία: Κατερίνα Κωνσταντινάκου
Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου
Βοηθός σκηνοθέτη: Θεοδώρα Καπράλου
Βοηθός σκηνογράφου: Τίνα Τζόκα

Διανομή (με αλφαβητική σειρά):
Ξένια Καλογεροπούλου: Φρόλα
Μαρία Κεχαγιόγλου: Αμάλια Αγκάτσι
Μιχάλης Κίμωνας: Υπηρέτης/Τσεντούρι
Έμιλυ Κολιανδρή: Κυρία Σιρέλλι
Θύμιος Κούκιος: Κύριος Σιρέλλι
Υβόννη Μαλτέζου: Κυρία Τσίννι
Κώστας Μπερικόπουλος: Λαμπέρτο Λαουντίζι
Μιχάλης Οικονόμου: Κύριος Πόνζα
Ελίνα Ρίζου: Ντίνα
Σταυρούλα Σιάμου: Κυρία Πόνζα
Γιώργος Συμεωνίδης: Αγκάτσι
Μηνάς Χατζησάββας: Νομάρχης