Τετάρτη, 22 Αυγούστου 2018

ΜΙΜΗΣ ΦΩΤΟΠΟΥΛΟΣ «ΤΟ ΠΟΤΑΜΙ ΤΗΣ ΖΩΗΣ ΜΟΥ»,

Dionisis Vitsos

«Το καλοκαίρι του ’41 μαζευόμαστε ο Λεμός, η Γιατρά, η Γαρμπή, ο Χαραλαμπίδης, η Μεταξά, ο Καλλίδης, η Φανή Νικολαϊδου, ο Φύριος, ο Πούντας, εγώ και μερικοί άλλοι και στήνουμε τη σημαία μας στη “Νανά”, έναν κινηματογράφο της οδού Βουλιαγμένης. 
Παίζουμε οι αθεόφοβοι, όλο το καλοκαίρι μέσα στα πρώτα …σκιρτήματα της πείνας, 52 έργα όλων των ειδών και ποιοτήτων. Κατά μέσο όρο τέσσερα έργα τη βδομάδα -από “Δύο ορφανές” μέχρι “Οθέλο”. Και τα βράδια, μετά την παράσταση, φεύγαμε μισοβαμμένοι και τρέχοντας πριν σταματήσει η κυκλοφορία. Έκανα τη διαδρομή από οδό Βουλιαγμένης-Πευκάκια σε είκοσι λεπτά. Φυσικά με τα πόδια. Γι’ αυτό λέω ότι το “τζόκινγκ” είναι κατοχική εφεύρεση.
Κι έρχεται ο χειμώνας του ’41. Εγώ πια αισθάνομαι ανάλαφρος και αεράτος σαν πούπουλο. Είναι από την πείνα. Κοντεύω να γίνω οδοντογλυφίδα. Μια μέρα τα μαζεύω και πάω στο Κιάτο απ’ όπου φέρνω δυο τσουβάλια σταφίδα για τους δικούς μου. Με τη σταφίδα καλμάρω λιγάκι, σκέφτομαι ψύχραιμα και φεύγω –Φλεβάρης του ’42- μ’ ένα μπουλούκι για το Ναύπλιο. Και ως συνήθως τα βρίσκουμε άλλη μια φορά σκούρα. Μας σώζουν τρεις παραστάσεις που δώσαμε για τους Ιταλούς στρατιώτες. Εμείς παίζαμε κάτι παμπάλαια νούμερα κι αυτοί δεν καταλαβαίνανε τίποτα. Είχαμε όμως και μια ντιζέζ, τη Ρενή Χανούμ, που τραγούδαγε ιταλικά τραγούδια με συνοδεία ορχήστρας αποτελουμένης από ένα ακορντεόν!
Μα πληρώνανε σε είδος. Φασόλια, ρύζι, μακαρόνια, τυρί και πανιότες. Πανδαισία».

ΜΙΜΗΣ ΦΩΤΟΠΟΥΛΟΣ 
«ΤΟ ΠΟΤΑΜΙ ΤΗΣ ΖΩΗΣ ΜΟΥ»,
Εκδόσεις ΚΑΣΤΑΝΙΩΤΗ

Δευτέρα, 20 Αυγούστου 2018

ΦΕΣΤΙΒΑΛ «Στη Σκιά Των Βράχων 2018» Δευτέρα 27 Αυγούστου έως Κυριακή 23 Σεπτεμβρίου 2018





ΦΕΣΤΙΒΑΛ «Στη Σκιά Των Βράχων 2018»

ΘΕΑΤΡΑ ΒΡΑΧΩΝ «ΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗ»  & «ΑΝΝΑ ΣΥΝΟΔΙΝΟΥ»

7 Ιουνίου – 22 Σεπτεμβρίου

ΑΥΓΟΥΣΤΟΣ

Δευτέρα 27 & Τρίτη 28 Αυγούστου
Δημήτρη Ψαθά «Μαντάμ Σουσού»
Διασκευή – Απόδοση κειμένου: Δήμητρα Παπαδοπούλου
Σκηνοθεσία – Δραματολογική Επεξεργασία: Γιάννης Κακλέας
Σκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης
Κοστούμια: Νίκος Χαρλαύτης - Σοφία Νικολαΐδη
Μουσική: Μαρίζα Ρίζου
Ενορχήστρωση: Δημήτρης Σιάμπος
Kινησιολογική Επιμέλεια: Κυριάκος Κοσμίδης
Φωτισμοί: Ελευθερία Ντεκώ
Teaser: Στάθης Ναυπλιώτης
Φωτογραφίες: Γιώργος Καλφαμανώλης
Διεύθυνση Επικοινωνίας – Δημόσιες σχέσεις: Μαργαρίτα Δρούτσα
Οργάνωση Περιοδείας: Χρόνος Δράσεις Πολιτισμού
Παραγωγή: Θεατρικές Σκηνές

Πρωταγωνιστούν:
Δήμητρα Παπαδοπούλου, Κώστας Σπυρόπουλος και ο Τάσος Χαλκιάς

Παίζουν (αλφαβητικά):
ΗλιάνναΓαϊτάνη, Μελέτης Γεωργιάδης, Γιάννα Ζιάννη, Χρύσα Κλούβα, ΦαίηΚοκκινοπούλου, Νικολέτα Κοτσαϊλίδου, Λάμπρος Κτεναβός, Ρόζα Κυρίου, Πέτρος Λαγούτης, Τζεφ Μαράουι, Σοφία Μιχαήλ, Θάνος Μπίρκος, Βασίλης Χαλακατεβάκης, Γιώργος Ψυχογιός
Τραγούδι:Ειρήνη Ψυχράμη

Η δημοφιλής, διαχρονική κωμωδία του Δημήτρη Ψαθά «ΜΑΝΤΑΜ ΣΟΥΣΟΥ» στην φετινή θεατρική της επαναφορά από τις Θεατρικές Σκηνές με τη Δήμητρα Παπαδοπούλου στον ομώνυμο ρόλο, ανέτρεψε τα δεδομένα του θεάματος της τελευταίας δεκαετίας, ξεπερνώντας σε διάστημα τριών μηνών τα 110.000 εισιτήρια!
Η ονειροπαρμένη Σουσού ζει στην λασπωμένη γειτονιά του Μπύθουλα, με τον σύζυγο της Παναγιωτάκη. Η ίδια όμως ονειρεύεται μεγαλεία και θέλει να ξεφύγει από την μιζέρια φτιάχνοντας ένα δικό της παράλληλο σύμπαν. Τι θα γίνει όμως όταν το όνειρο γίνει πραγματικότητα; Πόση απόσταση χωρίζει τελικά το Μπύθουλα από το Κολωνάκι; Ποιο ρόλο θα παίξει ο μυστηριώδης Μηνάς Καντακουζηνός; Ποιο τίμημα θα κληθεί να «πληρώσει» η ηρωίδα μας;
Η ΜΑΝΤΑΜ ΣΟΥΣΟΥ ξεκίνησε σαν ευθυμογράφημα στο περιοδικό Οικογενειακός Θησαυρός το 1939, έγινε βιβλίο, νούμερο επιθεωρήσεων, θεατρικό έργο, κινηματογραφική ταινία, εκπομπή στο ραδιόφωνο και δύο φορές τηλεοπτικό σήριαλ, πάντα με τεράστια επιτυχία.

Τον πρωταγωνιστικό ρόλο ερμηνεύει η αγαπημένη Δήμητρα Παπαδοπούλου, η οποία επέστρεψε στη σκηνή μετά από καιρό αποχής, για να ενσαρκώσει τη μεγαλομανή ηρωίδα του Δημήτρη Ψαθά και ενθουσίασε το κοινό!
Την ηρωίδα έρχεται να σαγηνεύσει ο γοητευτικός Kώστας Σπυρόπουλος ως δαιμόνιος Μηνάς Καντακουζηνός, ενώ στο ρόλο του σταθερού, ευσυνείδητου αλλά φτωχού Παναγιωτάκη, ο μοναδικός Τάσος Χαλκιάς. Και οι δύο ηθοποιοί συναντούν για πρώτη φορά στη σκηνή τη Δήμητρα Παπαδοπούλου και η χημεία τους αναμένεται εκρηκτική. Μαζί τους 15 ακόμα ταλαντούχοι ηθοποιοί.

Τιμές εισιτηρίων:  Γενική είσοδος 22 €. Μειωμένο 18 €


Τετάρτη 29 Αυγούστου

Ευριπίδη «ΙΩΝ»
Μετάφραση  -  Σκηνοθεσία - Κίνηση: Ιόλη Ανδρεάδη
Προσαρμογή για δύο πρόσωπα: Ιόλη Ανδρεάδη & Άρης Ασπρούλης
Σκηνογραφία - Κοστούμια: Δήμητρα Λιάκουρα
Διεύθυνση Παραγωγής: Λευτέρης Πλασκοβίτης
Παραγωγή:K2L  Άλφα. Ιδέα E.E
Παίζουν: Κωνσταντίνος Μπιμπής, Δήμητρα Χατούπη
Μουσικός επί σκηνής: Νίκος Τουλιάτος

Ο Ίων του Ευριπίδη γράφτηκε γύρω στα 412 π.Χ.  Ο μύθος θέλει την Κρέουσα, κόρη του Βασιλιά της Αθήνας Ερεχθέα, να μένει έγκυος χωρίς τη θέλησή της από το θεό Απόλλωνα και να φέρνει στον κόσμο ένα αγόρι, το οποίο γεννά μόνη και αβοήθητη, κρυφά από την οικογένειά της. Με φόβο προς τον πατέρα της και με σεβασμό προς τη βασιλική της γενιά, αποφασίζει, παρότι πονάει για αυτό, να εγκαταλείψει το παιδί με τα σπάργανά του μέσα στην ίδια τη σπηλιά που συνευρέθηκε με τον Φοίβο, ελπίζοντας στον θάνατο του βρέφους ή στην εξαφάνισή του. Με απόφαση του ίδιου του Απόλλωνα, ωστόσο, ο Ερμής μεταφέρει το νεογέννητο στους Δελφούς, στον ομφαλό της γης, για να το αναθρέψει η Πυθία μέσα στο μαντείο και να σωθεί. Ο μικρός μεγαλώνει τρεφόμενος από τις σπονδές και τα πρόσφορα των πιστών και ως έφηβος ορίζεται φύλακας του Μαντείου. Χρόνια μετά, η μητέρα του η Κρέουσα, θα επισκεφτεί το Μαντείο με τον σύζυγό της τον Ξούθο, με σκοπό να πάρει χρησμό, γιατί ο γάμος της παραμένει άκαρπος. Τη στιγμή που το ζεύγος καταφτάνει, από το ιερό βγαίνει ο Ίωνας.

Είναι η τραγωδία αυτή κωμική; Είναι η τραγωδία αυτή μια προπαγάνδα; Μια προσπάθεια του ποιητή να επινοήσει τη θεϊκή προέλευση της Ιωνικής φυλής και άρα των Αθηναίων, με σκοπό να δικαιολογηθεί η διεκδίκηση τους για την κυριαρχία του Αιγαίου; Στον Ίωνα αυτά που φαίνονται δεν είναι αυτά που είναι. Το πραγματικό δεν το βλέπεις, σου αποκαλύπτεται. H ορατότητα του αόρατου, η εμφάνιση των κρυμμένων, των απόκρυφων στοιχείων μέσα από το κείμενο (νυν οράς α χρή σε οράν, μοτίβο κοινό σε Οιδίποδα και Ίωνα) και τελικά η σύνθεση μιας σκηνικής ιστορίας, η οποία φέρνει στο φως αυτά τα οποία υπονοούνται, αποσιωπώνται και αποκρύπτονται, είναι το κεντρικό ζητούμενο αυτής της νέας εκδοχής για δυο πρόσωπα.

www.alfaidea.gr
Τιμές εισιτηρίων:Προπώληση 12 €, μειωμένο 10.
Ημέρα παράστασης 15 €, μειωμένο 12 €


Πέμπτη 30 Αυγούστου
Αριστοφάνη «Βάτραχοι»
Μετάφραση:  Γιώργος Μπλάνας
Σκηνοθεσία: Κώστας Φιλίππογλου
Βοηθός σκηνοθέτις:  Γιώτα Σερεμέτη
Σκηνικά – κοστούμια: ΤέληςΚαρανάνος, Αλεξάνδρα Σιάφκου
Κίνηση: Σοφία Πάσχου
Μουσική: Νίκος Γαλενιανός
Σχεδιασμός φωτισμών: Νίκος Βλασόπουλος
Βοηθός σκηνοθέτη: ΣίλιαΚόη
Φωτογραφίες: Πάνος Γιαννακόπουλος
Προβολή & επικοινωνία:  Νταίζη Λεμπέση
Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Μαρασούλη – ΔΗΠΕΘΕ Βόλου

Παίζουν:
Λάκης Λαζόπουλος, Σοφία Φιλιππίδου, Δημήτρης Πιατάς, Αντώνης Καφετζόπουλος, Άννα Καλαϊτζίδου, Γιάννης Στεφόπουλος, Γιώργος Συμεωνίδης, Εριφύλη Στεφανίδου, Τάσος Δημητρόπουλος, Γιάννης Γιαννούλης, Δημήτρης Δρόσος, Ειρήνη Μπούνταλη, Φοίβος Συμεωνίδης, Χρήστος Κοντογεώργης, Αλέξανδρος Χρυσανθόπουλος

Μουσικοί – perfomers: Σταμάτης ΠασόπουλοςChristophBlum
Στον χορό συμμετέχει όλος ο θίασος.

Στους « Βατράχους», κωμωδία που διδάχτηκε στα Λήναια το 405 π.Χ., ο Διόνυσος, απογοητευμένος από την πενία των δραμάτων που παρουσιάζονται στην Αθήνα, καθώς οι μεγάλοι τραγικοί έχουν πεθάνει, κατεβαίνει στον Κάτω Κόσμο προκειμένου να φέρει πίσω ένα μεγάλο ποιητή, ικανό να σώσει την Πόλη από την παρακμή. Για τον σκοπό αυτό, διοργανώνει έναν ποιητικό αγώνα ανάμεσα στον Αισχύλο και τον Ευριπίδη, ορίζοντας διαιτητή τον ίδιο τον Πλούτωνα, ώστε ο καλύτερος εκ των δύο να επιστρέψει. Και καλύτερος για τον Αριστοφάνη, που σατιρίζει ανελέητα τα νεωτερικά ήθη, άρα και τον τότε εκπρόσωπό τους Ευριπίδη αναδεικνύεται ο Αισχύλος. Ο Αισχύλος θα είναι ο νικητής.
Σημείωμα του σκηνοθέτη
Στους Βατράχους ο Αριστοφάνης ξεδιπλώνει στην ορχήστρα μια φαντασμαγορική νέκυια, σαν άλλος Οδυσσέας, που αναζητά τον δρόμο για την ουτοπική Ιθάκη του. Πρέπει κανείς να μάθει τι είναι θάνατος, για να φέρει σε πέρας την ζωή του. Πρέπει να συνειδητοποιήσει η πόλις τις απουσίες της, για να είναι παρούσα ως πόλις. Πρέπει να καταβυθιστεί στον ξένο κόσμο του Άδη, για να κατακτήσει την ταυτότητά της.
Ο θεός Διόνυσος μασκαρεμένος σε Ηρακλή θα κατεβεί στον Άδη, για να φέρει στη γη τον Ευριπίδη, αφού η Αθήνα δεν έχει πια έναν τουλάχιστον μεγάλο ποιητή. Το ταξίδι αυτό, αν και γίνεται μέσα στον επιβλητικό ζόφο του κόσμου των ψυχών, διαθέτει την ευθυμία μιας ψυχαγωγικής περιήγησης, η οποία αγγίζει τα όρια του μεσαιωνικού καρναβαλιού.
Ο Διόνυσος δεν κατεβαίνει στον Άδη για να φέρει στον κόσμο ούτε κάποιον παλιό -καλό πολιτικό ούτε κάποιον παλιό -καλό φιλόσοφο ή στρατηγό. Κατεβαίνει για να φέρει έναν δραματικό ποιητή. Είναι προφανές πως ο Αριστοφάνης θεωρεί την ποίηση και το θέατρο το μόνο φάρμακο για να σώσει την χώρα από την παρακμή. Περίεργο πραγματικά, με τα δικά μας δεδομένα.
Κώστας Φιλίππογλου

Τιμές εισιτηρίων:  20 €. Μειωμένο 15 €

ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΣ

Κυριακή 2 Σεπτεμβρίου
Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδας
Ευριπίδη «Ορέστης»
Μετάφραση: Γιώργος Μπλάνας
Σκηνοθεσία: Γιάννης Αναστασάκης
Σκηνικά-Κοστούμια: Γιάννης Θαβώρης
Μουσική: Μπάμπης Παπαδόπουλος
Κίνηση: Αλέξης Τσιάμογλου
Φωτισμοί: Λευτέρης Παυλόπουλος
Boηθός σκηνοθέτη: Σαμψών Φύτρος
Βοηθός Σκηνογράφου: Ελίνα Ευταξία
Οργάνωση Παραγωγής: Αθανασία Ανδρώνη

Ιωάννα Κολλιοπούλου, Δάφνη Λαμπρόγιαννη, Νικόλας Μαραγκόπουλος,
Δημήτρης Μορφακίδης, Δημοσθένης Παπαδόπουλος, Μαριάννα Πουρέγκα, Κώστας Σαντάς, Χρήστος Στέργιογλου, Χριστόδουλος Στυλιανού, Χρίστος Στυλιανού

Χορός: Ελευθερία Αγγελίτσα, ΜομώΒλάχου, Στελλίνα Βογιατζή, Αναστασία Εξηνταβελόνη, Παυλίνα Ζάχρα, Μαρία Κωνσταντά, Χριστίνα Παπατριανταφύλλου, Μαρία Πετεβή, Ελίνα Ρίζου, Εύη Σαρμή, Χριστίνα Χριστοδούλου, Στυλιανή Ψαρουδάκη.

Η τραγωδία «ΟΡΕΣΤΗΣ» του Ευριπίδη είναι η καλοκαιρινή παραγωγή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος, με την οποία συμμετέχει στο Φεστιβάλ Αθηνών-Επιδαύρου 2018. Παρουσιάζεται σε περιοδεία σε όλη την Ελλάδα σενέα μετάφραση του ποιητή Γιώργου Μπλάνακαι σε σκηνοθεσία τουΚαλλιτεχνικού Διευθυντή του ΚΘΒΕ, Γιάννη Αναστασάκη.
Στο ρόλο του Ορέστη ο Χρίστος Στυλιανού.
Στο ρόλο της Ηλέκτρας η Ιωάννα Κολλιοπούλου που  τιμήθηκε φέτος με το θεατρικό βραβείο Μελίνα Μερκούρη.


Σημείωμα σκηνοθέτη
Μια κοινωνία στηριγμένη στο έγκλημα πόσο μπορεί να απαγκιστρωθεί απ΄αυτό;
Τρεις νέοι,  ο Ορέστης, η Ηλέκτρα κι ο Πυλάδης, κολυμπούν μέσα στη δίνη του αίματος που τους παρασέρνει. Θεοί και άνθρωποι έχουν στήσει μια πλεκτάνη μίσους κι εκδίκησης, όπου η αδελφική αγάπη γίνεται συνενοχή, η φιλική σχέση συναυτουργία, η λαϊκή ετυμηγορία θανατική ποινή. Δεν έχει τέλος αυτός ο πόλεμος. Η πόλη θα καεί.
Ο Ευριπίδης γράφει μια τραγωδία για να ξεγυμνώσει την ανθρώπινη ψυχή. Κι όταν συμβεί αυτή η τρομακτική αποκάλυψη το μόνο που μένει είναι ο… από μηχανής Θεός, που έρχεται όπως πάντα δίχως να τον περιμένει κανείς. Αλλά δεν πιστεύει πια κανείς τα παραμύθια του.

Γιάννης Αναστασάκης

Τιμές εισιτηρίων:  Ηλεκτρονική προπώληση 15 μέρες πριν την παράσταση 10 €. Προπώληση: 12 €. Ταμείο 15 €. Μειωμένο 10 €. ΑΜΕΑ & Συνοδοί ΑΜΕΑ 8 €


Δευτέρα 3, Τρίτη 4 Σεπτεμβρίου
Γιάννησ Χαρούλησ

Καλοκαιρινές βραδιές γεμάτες μουσική, παράδοση, σκέψεις και όνειρα. Ο Γιάννης Χαρούλης μας παρασύρει σε απρόβλεπτες συγκινήσεις, με τη μουσική και τη φωνή του, με ό,τι νέο μας φέρνει και με ό,τι παλιό έχουμε αγαπήσει, με απλότητα και ειλικρίνεια.  Σαν τα μικρά ρυάκια που κινούν για τις θάλασσες… καράβια τα τραγούδια και μας ταξιδεύουν…
Ο Γιάννης Χαρούλης μετά από το καλοκαιρινό του ταξίδι σε ολόκληρη την Ελλάδα έρχεται ξανά στο Θέατρο Βράχων.  Μαζί του όλοι εμείς, μια μεγάλη παρέα.

Οι μουσικοί:
Λευτέρης Ανδριώτης/Λύρα
Μιχάλης Καλκάνης/ Κοντραμπάσο
Βασίλης Μπαχαρίδης/ Κρουστά
Κωνσταντής Πιστιόλης / Πνευστά
Θανάσης Τζίνγκοβιτς/ Ηλεκτρική Κιθάρα
Πάνος Τόλιος /Κρουστά
MarkNieuwenhuis/ Τρομπέτα
Οι τεχνικοί:
Παναγιώτης Ριζόπουλος- Νίκος Κωνσταντάκης / Σχεδιασμός Ήχου
Μαρία Βενετάκη/ Σχεδιασμός Φωτισμού
Οργάνωση Παραγωγής: AFTOFOTO

Ώρα έναρξης:21:00                                                     Οι πόρτες ανοίγουν: 19:30
Τιμές εισιτηρίων: 13 € Γενική είσοδος. 11€ Μειωμένο
Πέμπτη 6 Σεπτεμβρίου
«Κρατώντας μια σπίθα τρεμόσβηστη ….»
Ερμηνεία: Γιάννης Μπέζος, Ηρώ Μπέζου
Ενορχήστρωση & Διεύθυνση Ορχήστρας: Γιάννης Παπαζαχαριάκης

Μουσικοί:
Γιώργος Παπαχριστούδης: Πιάνο
Μίμης Ντούτσουλης: Κοντραμπάσο
Γιώργος Κατσίκας:Κρουστά
Ντίνος Χατζηιορδάνου Ακορντεόν
Τάσος Μισυρλής: Βιολοντσέλο
Νίκος Κατσίκης: Μπουζούκι – Μαντολίνο
Γιάννης Παπαζαχαριάκης: Ακουστική & Κλασική Κιθάρα - Τρομπέτα

Ο δημοφιλής ηθοποιός Γιάννης Μπέζος είναι γνωστός όχι μόνο για τις υποκριτικές του ικανότητες, αλλά και για το ταλέντο του στο τραγούδι.Αν και το μεγαλύτερο κομμάτι της σταδιοδρομίας του το έχει διανύσει ως ηθοποιός και σκηνοθέτης, το κοινό κρατάει στη μνήμη του τις φορές που τραγούδησε, όπως τα δύο τελευταία χρόνια με τις παραστάσεις «Άς ερχόσουν για λίγο», αφιερωμένη στη ζωή και το έργο του ΜιχάληΣουγιούλ και πιο πρόσφατα στην παράσταση «Της Καρδιάς και της Μνήμης» με τραγούδια από το Ελληνικό Θέατρο.
Αυτή τη φορά, έρχεται στο Θέατρο Βράχων με την τραγουδιστική του ιδιότητα και παρέα με την κόρη του Ηρώ Μπέζου, καλούν τους θεατές σε μια βραδιά αφιερωμένη στους λεγόμενους «Ποιητές της Ήττας»Μανόλη Αναγνωστάκη, Γιάννη Θεοδωράκη και Τάσο Λειβαδίτη.
Μια παράσταση που κρατά αναμμένη τη σπίθα της ποίησης τριών αθόρυβων, αλλά σπουδαίων δημιουργών.
Η παράσταση είναι μία παραγωγή του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου και παρουσιάστηκε για πρώτη φορά τον φετινό Ιούνιο στον Κήπο της Σχολής Καλών Τεχνών.

Τιμές εισιτηρίων:  10 € Προπώληση. 12 € Ταμείο

Παρασκευή 7 Σεπτεμβρίου
Συμπαραγωγή ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων & ΔΗΠΕΘΕ Κρήτης
Αριστοφάνη «Θεσμοφοριάζουσες»
Μετάφραση: Παντελής Μπουκάλας
Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος
Μουσική: Νίκος Κυπουργός
Ενδυματολόγος: Άγγελος Μέντης
Σκηνογράφος: Μαγδαληνή Αυγερινού
Χορογραφίες: Σεσίλ Μικρούτσικου
Σχεδιασμός φωτισμών: Σάκης Μπιρμπίλης
Βοηθός Σκηνοθέτη: Παντελής Δεντάκης
Μουσική διδασκαλία - Μουσικός: Αναστάσης Σαρακατσάνος
Βοηθός σκηνογράφου:Τζίνα Ηλιοπούλου

Παίζουν: Μάκης Παπαδημητρίου, Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος, Γιώργος Χρυσοστόμου Γιώργος Παπαγεωργίου
Θεσμοφοριάζουσες: Νάντια Κοντογεώργη, Μαρία Κατσανδρή, Άντρη Θεοδότου, Ελένη Ουζουνίδου, Βαλέρια Δημητριάδου, Σοφία Κακουλίδου, Ειρήνη Μακρή, Κατερίνα Μαούτσου, Ίριδα Μάρα, ΦραγκίσκηΜουστάκη, Ελένη Μπούκλη, Ηλέκτρα Σαρρή, Νατάσα Σφενδυλάκη, Αντιγόνη Φρυδά

Συμπαραγωγή: Α. Μ. Τέχνη Χώρος, ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων, ΔΗΠΕΘΕ Κρήτης,
ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ.

Σημείωμα σκηνοθέτη
Στις Θεσμοφοριάζουσες, ένα από τα τρία «γυναικεία» έργα του Αριστοφάνη, γραμμένο την εποχή της κατάλυσης της Αθηναϊκής Δημοκρατίας −το 411 π.Χ., που θεωρείται χρόνος γραφής του, επιβλήθηκε ολιγαρχία −, μια ομάδα στο περιθώριο της Πολιτείας, οι γυναίκες, κρούουν τον κώδωνα για την ανάγκη πολιτικής σταθερότητας. Μπορεί σήμερα οι γυναίκες να μην είναι σε τέτοια δεινή θέση, ώστε να οραματίζονται τους θεσμούς αντί να συμμετέχουν σε αυτούς, όμως υπάρχουν πάντα ομάδες πολιτών που δεν δικαιούνται ίσο μερίδιο στην λειτουργία της Πολιτείας. Ένα έργο για τη θέση –και τις θέσεις– των γυναικών, για τη διεκδίκηση της προσωπικής ταυτότητας, για το δικαίωμα στην πολιτειακή ισότητα, ένα έργο για την κρίση των αξιών, τη φύση και τον νόμο. Και πάνω απ’ όλα, ένα έργο που, με όπλο το θέατρο και το χιούμορ, δίνει άπειρες δυνατότητες στον ηθοποιό να πρωταγωνιστήσει ως πολιτικό ον στη σκηνή της κωμωδίας. H παράσταση βασίζεται στην καινούρια μετάφραση, πιστή στο κείμενο και ταυτόχρονα ποιητική, του Παντελή Μπουκάλα.
Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος

Τιμές εισιτηρίων: 20 €. Μειωμένο 17 € & 15 €

Κυριακή 9 Σεπτεμβρίου
Σοφοκλή «Αντιγόνη»
Μετάφραση: Γιώργος Μπλάνας
Σκηνοθεσία: Αιμίλιος Χειλάκης – Μανώλης Δούνιας
Διασκευή: Μανώλης Δούνιας
Μουσική: Σταμάτης Κραουνάκης
Σκηνικά-Κοστούμια: Εύα Νάθενα
Κίνηση: Αγγελική Στελλάτου
Φωτισμοί: Νίκος Βλασόπουλος
Μουσική Διδασκαλία-Ακορντεόν: Άννα Λάκη
Βοηθός Σκηνοθετών: Αλέξανδρος Βάρθης
Βοηθός Σκηνογράφου: Ερατώ Τσάτσου
Βοηθός Ενδυματολόγου: Δανάη Ψωμοδότη
Φωτογράφος: ΜαριλέναΑναστασιάδου
Προβολή & επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου-WeWill
Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη

Ερμηνεύουν
Αθηνά Μαξίμου, Αιμίλιος Χειλάκης, Μιχάλης Σαράντης

Χορός: Σωκράτης Πατσίκας, Παναγιώτης Κλίνης, ΚριςΡαντάνοφ, ΣμαράγδαΚάκκινου, Μαρία Τζάνη, Πάρις Θωμόπουλος, Τίτος Λίτινας, Άννα Λάκη

Μετά την επιτυχημένη «Ιφιγένεια εν Αυλίδι» του Ευριπίδη, o Αιμίλιος Χειλάκης και o Μανώλης Δούνιας συν-σκηνοθετούν φέτος την «Αντιγόνη» του Σοφοκλή. Η νέα μετάφραση είναι του ποιητή Γιώργου Μπλάνα, η πρωτότυπη μουσική του Σταμάτη Κραουνάκη και τους πρωταγωνιστικούς ρόλους ερμηνεύουν η Αθηνά Μαξίμου, ο Αιμίλιος Χειλάκης και ο Μιχάλης Σαράντης.
Οι δύο σκηνοθέτες ακολουθούν τα πρότυπα της αρχαίας τραγωδίας, όπου όλοι οι χαρακτήρες του δράματος μοιράζονται σε τρεις υποκριτές. Έτσι, ο Αιμίλιος Χειλάκης γίνεται Κρέοντας και Ευρυδίκη, η Αθηνά Μαξίμου, Αντιγόνη και Τειρεσίας και ο Μιχάλης Σαράντης, Αίμονας, Σκοπός και Ισμήνη. Τα οκτώ μέλη του χορού αναλαμβάνουν το ρόλο των αφηγητών και διηγούνται την ιστορία της εμμονικής σχέσης των ηρώων με τα πιστεύω τους. Αυτά που τους οδηγούν στην καταστροφή τους, αφού ο Κρέοντας είναι αποφασισμένος να επιβληθεί και η Αντιγόνη αποφασισμένη να πεθάνει. Στο μεταξύ, οι πολίτες παραδομένοι στον φόβο, ψιθυρίζουν κρυφά, μα δεν τολμούν να αντιδράσουν, ενώ η πόλη παραμένει ακυβέρνητη.

Σημείωμα μεταφραστή
Το πραγματικό θέμα της τραγωδίας είναι κάτι περισσότερο από την αντιπαράθεση ανάμεσα στο δίκαιο της πολιτείας και το θεϊκό δίκαιο, ανάμεσα στο θετό και το φυσικό δίκαιο ή ανάμεσα στην εξουσία και τη δικαιοσύνη. Η πραγματική σύγκρουση είναι ανάμεσα στην ιδιωτική επιθυμία και τη δημόσια πραγματικότητα. Σ’ αυτήν την πόλη, όλοι είναι μόνοι. Προσπαθούν να ευτυχήσουν, αλλά δεν ξέρουν τι πρέπει να κάνουν γι’ αυτό. Προσπαθούν να ικανοποιήσουν τις επιθυμίες τους, αλλά διαλέγουν λάθος μέσα. Διότι, όπως λέει ο Τειρεσίας: «Δεν ξέρουν οι άνθρωποι. Δεν έμαθαν ποτέ. Δεν μπήκαν καν στον κόπο να σκεφτούν... πως δεν υπάρχει μεγαλύτερο αγαθό απ’ την ορθοφροσύνη».
Γιώργος Μπλάνας

Τιμές εισιτηρίων:18 €. Μειωμένο 14 €


Δευτέρα 10 Σεπτεμβρίου
«ΜΑΡΙΟΣ ΤΟΚΑΣ - 10 ΧΡΟΝΙΑ ΜΝΗΜΗΣ»
Δέκα χρόνια χωρίς τον Μάριο Τόκα, «10 χρόνια μνήμης» σε μια συναυλία-αφιέρωμα στα τραγούδια του μεγάλου μουσικοσυνθέτη. 
Ένα μουσικό αφιέρωμα, γεμάτο μνήμες, νοσταλγία, αρώματα, με εικόνες της Κύπρου και της Ελλάδας, με τραγούδια της παρέας, του αγώνα, του έρωτα, της ψυχής. Τραγούδια- σταθμοί στο μουσικό γίγνεσθαι, όπως «Σ’ αναζητώ στη Σαλονίκη», «Η εθνική μας μοναξιά», «Λαδάδικα», «Μια στάση εδώ», «Εξαρτάται», «Θάλασσες», «Σαν τρελό φορτηγό», «Δίδυμα φεγγάρια», «Αννούλα του χιονιά», «Η νύχτα μυρίζει γιασεμί», «Στις ξερολιθιές» αλλά και «Η Δική μου πατρίδα», «Πενταδάκτυλος», τραγούδια για την ιδιαίτερη πατρίδα του.
Στην παράσταση «ζωντανεύει» το έργο και η προσφορά του συνθέτη στο ελληνικό τραγούδι, καθώς και η αξιομνημόνευτη προσωπικότητά του, επιχειρώντας να θυμίσει στο κοινό τη σύντομη αλλά λαμπρή πορεία του. Σε μια περίοδο που η κοινωνία έχει ανάγκη από ανάταση ψυχής, τα τραγούδια του Μάριου Τόκα μπορούν να αποτελέσουν πηγή έμπνευσης και δύναμης.
Τραγουδούν:
Γιάννης Κότσιρας, Γιώτα Νέγκα, Μίλτος Πασχαλίδης, Μπάμπης Στόκας, κ.α.
Διευθύνει ο μαέστρος Γιάννης Παπαζαχαριάκης
Καλλιτεχνική επιμέλεια και σύνθεση προγράμματος: Ηλίας Μπενέτος,
Σύμβουλος προγράμματος: Αμαλία Τόκα
Παραγωγή: ΚΡΙΚΟΣ
Τιμές εισιτηρίων: Από 10 €

Τρίτη 11 Σεπτεμβρίου

Περικλή Μοσχολιδάκη «Αγγέλικα Νίκλη Σολωμού, η Διάφανη»

Συντελεστές
Κείμενο - Σκηνοθεσία: Περικλής Μοσχολιδάκης
Ερμηνεία: Μάγδα Κατσιπάνου
Σκηνικά/ Κοστούμια: Μάριος Βουτσινάς
Video: Νώντας Σαρλής
Βιολοντσέλλο : Κωνσταντίνος Χίνης
Βοηθός σκηνοθέτη: Μάνος Γερωνυμάκης
Φωτογραφίες - Video: Αντώνης Μίκροβας
Αφίσα : Δημήτρης Μητσιάνης .

Η Αγγέλικα Νίκλη Σολωμού, μητέρα του Εθνικού μας Ποιητή Διονύσιου Σολωμού , διηγείται τη συγκλονιστική ιστορία της ζωής της.
Γλυκόπικρα, με χιούμορ και δάκρυ, με γέλιο και κλάμα, έτσι ακριβώς όπως εναλλάσσεται καθημερινά η ζωή μας, ανθρώπινα αλλά και με ένα χάσιμο ποιητικό, με αυτή την ιδιαίτερη ποίηση που χαρακτηρίζει συχνά  τους πονεμένους ανθρώπους, μιλά και περιγράφει την περιπέτεια του βίου της.
Η Αγγέλικα, από προσφυγική οικογένεια της Μάνης που ζήτησε καταφύγιο στη Ζάκυνθο, πουλιέται από τους γονείς της στον κόντε Νικόλαο Σαλαμόν, γίνεται παλλακίδα του, ‘μαντενούτα’ του, όπως αποκαλούνταν οι παλλακίδες των αρχόντων στα Επτάνησα, κακοποιείται βάναυσα από τον Κόντε Σαλαμόν που την μετατρέπει σε μια  Κούκλα, σκεύος ηδονής και μητέρα των νόθων παιδιών του, του Διονύσιου και του Δημήτριου.
Μέσα από μια πολυτάραχη ζωή, φτάνει σε ρήξη με τον λατρεμένο της Διονύσιο για λόγους κληρονομικούς και η ρήξη φτάνει στο Δικαστήριο. Ενώ η περιβόητη Δίκη Σαλαμόν φουντώνει η Ελλάδα συγκλονίζεται από την Επανάσταση του 1821 και τον Αγώνα ενός ολόκληρου λαού για την Ελευθερία.
Η Αγγέλικα διαπομπεύεται στο Δικαστήριο, η προσωπική της ζωή, διάφανη πια, γίνεται κόλαση και ο Ποιητής πληγωμένος από τη διαμάχη με τη μητέρα του, γράφει τα εξαίσια ποιήματα του και βουλιάζει στη δυστυχία .
Η Αγγέλικα - Μάγδα, που σε όλη τη διάρκεια του έργου συνομιλεί με το πεθαμένο πια παιδί της τον Διονύσιο, συνοδεύεται στη Σκηνή από τον Κωνσταντίνο που παίζει βιολοντσέλο. Οι δυό τους συνομιλούν με την Ιστορία και τον κόσμο των ψυχών, σε μια παράσταση που είναι δομημένη - Πρωτότυπο Κείμενο - Σκηνοθεσία – Σκηνικά - Κοστούμια -Μουσική και Ερμηνεία, ως μουσική παρτιτούρα .

Είσοδος ελεύθερη


Τετάρτη 12 Σεπτεμβρίου
Ιεροκλή Μιχαηλίδη«Συνοικία Ασμάτων»
Τραγουδούν: Μελίνα Κανά, Ελένη Τσαλιγοπούλου
Άγγελος Ανδριανός, Μαίρη Δούτση, Ανδρέας Λάφης, Δήμητρα Σταθοπούλου
Σκηνοθετική και μουσική επιμέλεια: Ιεροκλής Μιχαηλίδης
Σκηνογραφική  & ενδυματολογική επιμέλεια: Έλλη Παπαγεωργακοπούλου
Χορογραφίες:  Άννα Μάγκου
Ενορχηστρώσεις: Θανάσης Τσαουσέλης

Παίζουν  οι μουσικοί:
Θανάσης Τσαουσέλης – πιάνο
Γιώργος Ζωγράφος – ακορντεόν
Θ.  Κανέλλος – κιθάρα
Στάθης Διαμαντίδης  – κοντραμπάσο
Βαγγέλης Ζαρμπούτης – μπουζούκι
Αλέξανδρος Καραμπίλας – μπουζούκι

Φωτισμοί: Στάθης Αναστασίου
Ηχοληψία: Κώστας Σωτηρίου - Αριστοτέλης Διαμαντίδης
Οργάνωση Παραγωγής : Ηχόχρωμα
Διοργάνωση: ΕΠΟΜΕΑ ΠΑΙΑΝΙΑΣ

Η μουσική παράσταση που κυριάρχησε μεταξύ των προγραμμάτων του χειμώνα,
δίνει το καλοκαιρινό της παρόν, με το άρωμα των πιο δημιουργικών και όμορφων εποχών του ελληνικού τραγουδιού.
 Ένα ταξίδι από το «Ρομαντικόν Μπαρ» του Μάρκου Βαμβακάρη ως τις μεγάλες επιτυχίες του ’70 και του ’80 και κυρίως, τις επιτυχίες  των μεγάλων δημιουργών του ’60,  όπως του Τσιτσάνη, του Καλδάρα, του Ζαμπέτα και του Χιώτη. Μία μουσική αναδρομή τριάντα ετών στο ελληνικό τραγούδι, με κέφι και φαντασία και με ‘μαέστρο και ηθικό αυτουργό’ τον Ιεροκλή Μιχαηλίδη
Καλεσμένες στη Συνοικία Ασμάτων δύο ξεχωριστές φωνές και προσωπικότητες
η Μελίνα Κανά και η Ελένη Τσαλιγοπούλου, που με την εκφραστικότητα, την ερμηνεία και το ταλέντο τους απογειώνουν την παράσταση.
Υπό τους ήχους μίας ορχήστρας επτά δυνατών παικτών, η «Συνοικία Ασμάτων» είναι ένα σταχυολόγημα του Ιεροκλή (υποδυόμενος ο ίδιος στη σκηνή τον Γιώργο Ζαμπέτα), γεμάτο από τραγούδια, δροσερές εικόνες, μεστές ερμηνείες, χορευτικά και χιουμοριστικά στιγμιότυπα που παρουσιάζουν μαζί του επί σκηνής ο Άγγελος Ανδριανός, η Μαίρη Δούτση, ο Ανδρέας Λάφης  και η Δήμητρα Σταθοπούλου.  Τέσσερις νέες φωνές που αποδίδουν το συναίσθημα, τη χαρά και τη δύναμη των τραγουδιών με αμεσότητα και αξιοθαύμαστες ερμηνείες. Το στοίχημα του έμπειρου «δάσκαλου» και «μαέστρου» Ιεροκλή Μιχαηλίδη να δημιουργήσει με αγάπη, φαντασία και χιούμορ τη «Συνοικία Ασμάτων» τον χειμώνα, έχει πετύχει!

Τιμές εισιτηρίων:Προπώληση: 12 €, μειωμένο 10 €. Ταμείο 15 €, μειωμένο 12 €


Παρασκευή 14, Σάββατο 15 Σεπτεμβρίου
ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ
Σοφοκλή «ΗΛΕΚΤΡΑ»
Μετάφραση: Γιώργος Χειμωνάς
Σκηνοθεσία: Θάνος Παπακωνσταντίνου
Σκηνικά-Κοστούμια: Νίκη Ψυχογιού
Φωτισμοί: Χριστίνα Θανάσουλα
Μουσική: Δημήτρης Σκύλλας
Χορογραφία: Χαρά Κότσαλη
Μουσική διδασκαλία: Μελίνα Παιονίδου
Φωτογράφος παράστασης: Ελίνα Γιουνανλή
Χορηγός παράστασης: Διεθνής Αερολιμένας Αθηνών

Παίζουν:
Αλεξία Καλτσίκη, Μαρία Ναυπλιώτου, Αλέξανδρος Μαυρόπουλος, Χρήστος Λούλης, Ελένη Μολέσκη, Μάριος Παναγιώτου, Νίκος Χατζόπουλος

Χορός
Ασημίνα Αναστασοπούλου, Σοφία Αντωνίου, Ιωάννα Δεμερτζίδου,
Νάντια Κατσούρα, Ελένη Κουτσιούμπα, Κλεοπάτρα Μάρκου, Μαρία Μηνά, ΤζωρτζίναΠαλαιοθεοδώρου, Νάνσυ Σιδέρη, Καλλιόπη Σίμου, Δανάη Τίκου, Μαρία Χάνου.

Η δεύτερη  καλοκαιρινή παραγωγή του Εθνικού Θεάτρου είναι η «Ηλέκτρα» του Σοφοκλή που σκηνοθετεί ο Θάνος Παπακωνσταντίνου στην πρώτη του δουλειά στο αρχαίο θέατρο της Επιδαύρου.
Η Ηλέκτρα, έργο της όψιμης περιόδου του Σοφοκλή, (γράφτηκε πιθανότητα το 412 ή 411π.Χ.), δραματοποιεί ένα από τα πιο ζοφερά επεισόδια του μύθου των Ατρειδών: την εκδίκηση της Ηλέκτρας και του Ορέστη για τον φόνο του Αγαμέμνονα που διέπραξαν η Κλυταιμνήστρα και ο Αίγισθος. Κεντρική μορφή του δράματος, η Ηλέκτρα, διατηρεί ζωντανή την ανάμνηση του φόνου του πατέρα της  παρακαλώντας τους θεούς να βοηθήσουν στην τιμωρία των δολοφόνων του. Η επιστροφή του αδελφού της, του εξόριστου Ορέστη, δρομολογεί  το έργο της τιμωρίας  που θα ολοκληρωθεί  με την πράξη του διπλού φόνου.
Γραμμένη μέσα στη δίνη του καταστροφικού Πελοποννησιακού πολέμου, η Ηλέκτρα του Σοφοκλή φέρει έντονα τα σημάδια της «παθολογίας του πολέμου», μετατοπίζοντας το κέντρο βάρους από τον θεϊκό λόγο στην ανθρώπινη πράξη.
Η Ηλέκτρα, πλάσμα απειλητικό και άγριο, «γεννά πολέμους».  Μετουσιώνει τον θρήνο σε όργανο εκδίκησης. Ο θρήνος αντί να κατευνάζει τον πόνο της, επιτείνει την παραφορά του.

Τιμές εισιτηρίων:  15 €. Μειωμένο 12 €


Δευτέρα 17 Σεπτεμβρίου
Ομάδα VASISTAS
Αισχύλου «ΧοηφόρΕΣ»
Μετάφραση: Θανάσης Βαλτινός
Σκηνοθεσία: Αργυρώ Χιώτη
Δραματουργία: Ομάδα VASISTAS, ΕυθύμηςΘέου
Μουσική: Jan Van de Engel
Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας
Κοστούμια: Ηρώ Βαγιώτη, σε συνεργασία με την Ματίνα Μέγκλα
Βοηθός σκηνοθέτη: Γκέλυ Καλαμπάκα
Καλλιτεχνικός συνεργάτης: ArianeLabed
Επιμέλεια σκηνικού χώρου: Εύα Μανιδάκη
Σύμβουλος δραματουργίας: Νίκος Α.Παναγιωτόπουλος
Κατασκευή μουσικών οργάνων: Αντώνης Χατζηπέρογλου

Παίζουν:
Εύη Σαουλίδου, Ευδοξία Ανδρουλιδάκη, Αινείας Τσαμάτης, Αντώνης Αντωνόπουλος, Φιντέλ Ταλαμπούκας, Ματίνα Περγιουδάκη, Γιάννης Κλίνης, ΤζωρτζίναΧρυσκιώτη, Ελένη Βεργέτη, Δημήτρης Κοντός, Αργυρώ Χιώτη

Συμπαραγωγή:
Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου - ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας - Φεστιβάλ Φιλίππων
Υποστήριξη: Δήμος Μοσχάτου & Ταύρου

Το κορυφαίο τραγούδι εκδίκησης της αρχαίας ελληνικής γραμματείας. Ένα προμελετημένο έγκλημα, που στήνεται επί σκηνής με συνενόχους τους θεατές. Για την εκπλήρωση του χρέους, για την καταστολή της καταπίεσης, για την ανάγκη συλλογικής αποβολής του φόβου.
               
Ο Ορέστης επιστρέφει από την εξορία στις Μυκήνες και συναντά την Ηλέκτρα μετά από χρόνια. Μαζί θα εκδικηθούν για τον φόνο του πατέρα τους.
Η παράσταση των VASISTAS είναι μια εξωστρεφής και γεμάτη ενέργεια τελετουργία. Μια γιορτή στην οποία οι συμμετέχοντες επιλέγουν και βουτάνε στον αιματοβαμένο μύθο και την πολιτική πράξη με σκοπό την κάθαρση και την ανάταση. Όλα χτίζονται μπροστά στα μάτια των θεατών. Όλα επιλέγονται εδώ και τώρα.
Επικεντρώνοντας στον Χορό του έργου, την παντοδύναμη αυτή φωνή που βρίσκεται συνεχώς παρούσα επί σκηνής, κινεί τα νήματα και οπλίζει το χέρι του φόνου, η παράσταση προσεγγίζει το έργο ως μία βαθιά σύγκρουση των ενστίκτων του ανθρώπου με την κοινωνική του υπόσταση. Ο Χορός γίνεται η μαζική φωνή που παρατηρεί, κατευθύνει και εξουσιάζει τα πάντα. H κοινωνική επιταγή που σε στιγμές παίρνει τον πρώτο λόγο και αυτόνομα ορίζει τον ρου της ιστορίας.
Με τη χρήση μονόχορδων και τον ήχο του ξύλου, η σκηνή μετατρέπεται σε ένα τεράστιο μουσικό όργανο που συλλειτουργεί με τα σώματα των ηθοποιών. Ο δυνατός παλμός αυτού του οργάνου γίνεται το μέσο με το οποίο θεατές και ηθοποιοί καλούνται να αφεθούν στην γιορτή, κινητοποιώντας πρώτα απ’ όλα τις αισθήσεις και προετοιμάζοντας τα σώματα να δεχτούν τον ακραίο μύθο, την ιστορία.

Τιμές εισιτηρίων:15 €. Μειωμένο 10 €.

Τετάρτη 19 Σεπτεμβρίου
ΓΙΑΝΝΗΣ ΑΓΓΕΛΑΚΑΣ
«O Γιάννης Αγγελάκας… σε θερμοκρασία βρασμού»

O Γιάννης Αγγελάκας όλα αυτά τα χρόνια που βρίσκεται στο μουσικό μας χάρτη, δεν έπαψε ποτέ να είναι δημιουργικός, ανατρεπτικός και κυρίως ανήσυχος.
Δε θα μπορούσε να μην ισχύει το ίδιο και για την μπάντα του, τους 100°C. Σχεδόν δυο χρόνια πειραματίζονται, γελάνε, γράφουν, σβήνουν και ταξιδεύουν.
Αποτέλεσμα όλων αυτών ένας νέος δίσκος που κυκλοφόρησε πρόσφατα. Με αυτόν στις αποσκευές τους θα ταξιδεύουν το φετινό καλοκαίρι σε διάφορες πόλεις της Ελλάδαςκαι μας "ταξιδεύουν".
Φυσικά πάντα υπάρχει χώρος και για επιλογές από όλη την πορεία του Γιάννη Αγγελάκα, από τις Τρύπες έως σήμερα.

Τους 100°C αποτελoύν οι:
Λαμπρινή Γρηγοριάδου- ακουστική κιθάρα
Αλέξης Αρχοντής– τύμπανα
Γιάννης Σαββίδης- ηλεκτρική κιθάρα
Γιώργος Αβραμίδης– τρομπέτα
JamesWylie – σαξόφωνο
Ηλίας Μπαγλάνης – πλήκτρα
Την επιμέλεια του ήχου έχει ο Γιώργος Ταχτσίδης.

Με την υποστήριξη της Περιφέρειας Αττικής.
Είσοδος ελεύθερη


Παρασκευή 21 Σεπτεμβρίου

1000mods

Μέλη:
DaniG. / Μπάσο και φωνή
GiannisS. / Κιθάρα
GeorgeT. / Κιθάρα
LabrosG. / Τύμπανα
Οργάνωση Παραγωγής: DiDiMusic


Οι 1000mods είναι ένα ελληνικό rock συγκρότημα που σχηματίστηκε το 2006 στο Χιλιομόδι Κορινθίας. Το όνομα της μπάντας είναι ένα λογοπαίγνιο του τόπου καταγωγής των μελών της στην αγγλική γλώσσα.
O Δάνης, ο Γιώργος, ο Γιάννης και ο Λάμπρος ξεκίνησαν παίζοντας στο εξοχικό του Λάμπρου, τον χειμώνα του 2006, «με κάτι μικρά ενισχυτάκια και πετσέτες πάνω στα ντραμς, για να μην κάνουμε πολλή φασαρία», όπως έχουν πει χαρακτηριστικά.

Η μουσική τους, κατά βάση, είναι rock, με πινελιές stoner και psychedelic στοιχείων, αλλά όπως λένε και οι ίδιοι «οι ταμπέλες είναι κάτι για να καταλαβαινόμαστε. Το stoner είναι στα πλαίσια του rock. Άρα παίζουμε rock».
Βασικές επιρροές τους είναι οι BlackSabbath, ColourHaze, Kyuss  και MC5. Έχουνκυκλοφορήσειταάλμπουμ ''Blank Reality'', ''Liquid Sleep'', ''Super Van Vacation'', ''Vultures'', ''Repeated exposure to…''. Ο τελευταίος τους δίσκος προκάλεσε πάταγο!

Στα 12, αισίως, χρόνια «ζωής» τους και ενώ ανήκουν, πια, ξεκάθαρα, στην ελίτ του ελληνικού, σκληρού ήχου, οι 1000mods έχουν εμφανιστεί σε αμέτρητα shows σε Ελλάδα και Ευρώπη, συμμετέχοντας στα σπουδαιότερα φεστιβάλ.
Η γενεσιουργός μουσική δύναμη των BlackSabbath, το αλήτικο ταμπούρο, οι «δυνατές» κιθάρες και τα σινγκ-αλόνγκ ρεφρέν χαρακτηρίζουν τους 1000mods και δεν αφήνουν περιθώρια στους φανς, παρά να… ουρλιάξουν μαζί τους, όπως στο μνημειώδες soldout του Piraeus 117 Academy, στις 21 Ιανουαρίου 2017!

Μόλις τον περασμένο Φεβρουάριο, το heavyrock κουαρτέτο διέσχισε για πρώτη φορά τον Ατλαντικό Ωκεανό, δίνοντας συναυλίες από το Μεξικό ως το Ντένβερ και από το Βανκούβερ ως το Μπρούκλιν!

Πριν από λίγο καιρό ήρθε ακόμη μία, πολύ μεγάλη τιμή για αυτούς, καθώς ανακοινώθηκε η συμμετοχή τους στο θρυλικό Hellfest, όπου συγκεντρώνει μερικά από τα μεγαλύτερα ονόματα της παγκόσμιας metal σκηνής.
Όλα τα παραπάνω αποδεικνύουν γιατί οι 1000mods θεωρούνται… φαινόμενα την τελευταία δεκαετία στην εγχώρια αγγλόφωνη -και όχι μόνο- rock σκηνή.

Τιμές εισιτηρίων:
A’ φάση προπώλησης 10€ / B’ φάση προπώλησης 12€ / Ταμείο 14€


Σάββατο 22 Σεπτεμβρίου
ACTIVEMEMBER
«Ζαλίκι 2018»

Μουσικοί:B.D.Foxmoor - Sadahzinia
Οργάνωση Παραγωγής:DiDiMusic

Ένα οδοιπορικό στη μεγάλη δισκογραφία του γκρουπ είναι η συναυλία στο Θέατρο Βράχων, κι ενώ πέρασε πάνω από μια δεκαετία από την προηγούμενη φορά...

Οι ActiveMember βρίσκονται στην ενεργό δράση 26 χρόνια. Είτε με τη δύναμη του ονόματός τους, ως ενεργά μέλη, είτε με διάφορα μουσικά και άλλα project, oB.D.Foxmoor – ιθύνων νους – και η Sadahzinia έχουν βρει έναν δικό τους τρόπο να ερμηνεύουν το γίγνεσθαι, το πώς μεταβάλλονται τα πράγματα και οι καταστάσεις σε έναν κόσμο παλλόμενο ή και βουβό. Δεκάδες album, εκατοντάδες τραγούδια, ζωή μετρημένη με ρίμες και λέξεις…Η μουσική παύση το 2015 έγινε μετά από σκέψη και ήταν μια σκληρή απόφαση. Όμως η ίδια η ζωή και οι απαιτήσεις της έφεραν τους ActiveMember στο κομβικό σημείο να δεχτούν την πρόκληση να συνεχίσουν. Ήδη, κυκλοφόρησαν το 19οalbum τους με τίτλο «Ζαλίκι» υπονοώντας το ηθικό βάρος, αλλά και το φορτίο όλων αυτών των χρόνων τόσο του ίδιου του γκρουπ όσο κι αυτού που καλείται πια να μεταφέρει και να μεταδώσει το ίδιο το κοινό…
Η συναυλία στο Θέατρο Βράχων είναι ένα οδοιπορικό στη μεγάλη δισκογραφία του γκρουπ, ένα γλέντι όπου οι γενιές συναντώνται με έναν κοινό κώδικα και βρίσκουν στέρεο πέρασμα για τη συνέχεια μέσα από τη μουσική και τα λόγια του γκρουπ.
Ραντεβού στη δράση!

Τιμές εισιτηρίων: Α’ φάση προπώλησης 8€. Β’ φάση προπώλησης 10€. Ταμείο 12€.



Κυριακή 23 Σεπτεμβρίου
30 ΧΡΟΝΙΑ ΠΥΞ ΛΑΞ

Το όνομά τους στα αρχαία ελληνικά, σημαίνει «με γροθιές και κλωτσιές». Έτσι εισέβαλαν στα ελληνικά μουσικά δεδομένα και άλλαξαν για πάντα την ελληνική μουσική. Με την ορμή και το πάθος ενός μαχητή, μοναχικού στην αρχή αλλά με ένα ολόκληρο στρατό φανατικών οπαδών στο τέλος!
Από το 1988 που οι δύο παιδικοί φίλοι από τις δυτικές συνοικίες της Αθήνας, ο Φίλιππος Πλιάτσικας και ο Μπάμπης Στόκας, έφτιαξαν τη μπάντα που την επόμενη χρονιά μετονομάστηκε σε Πυξ Λαξ και έδωσαν 1989 έδωσαν ηχογραφημένα τραγούδια τους στον Μάνο Ξυδούς, ο οποίος εκείνη την εποχή εργαζόταν στη δισκογραφική εταιρία ΕΜΙ πέρασαν 30 χρόνια.
Από τότε ακολούθησε μια δημιουργική πορεία με πολλές συνεργασίες με έλληνες και ξένους καλλιτέχνες και μια στενή πιστή σχέση με το κοινό που σημαδεύεται από χιλιάδες εισιτήρια και πωλήσεις δίσκων. Δημιούργησαν τη δική τους σχολή στην ελληνική μουσική σκηνή με τη μεγαλύτερη απήχηση από οποιαδήποτε άλλο συγκρότημα.
Το φθινόπωρο του 2009, και ενώ ο καθένας από τα μέλη είχε τραβήξει τον δικό του δρόμο ο Μάνος Ξυδούς, είχε την ιδέα της επιστροφής. Την εμπιστεύτηκε στον Νίκο Λώρη, βασικό συνεργάτη των Πυξ Λαξ επί 8 ολόκληρα χρόνια (1995 – 2003) και το Πάσχα του 2010 μοιράζονται την ιδέα τους με τον Φίλιππο Πλιάτσικα και τον Μπάμπη Στόκα και όλοι μαζί παίρνουν την απόφαση για επανένωση των Πυξ Λαξ, για μια μουσική επανασύνδεση για λίγες μοναδικές συναυλίες.
Στις 13 Απριλίου 2010 έφυγε από τη ζωή ο Μάνος Ξυδούς.
Το 2011 οι Πυξ Λαξ συναντιούνται ξανά με το κοινό τους, δίνοντας συναυλίες σε μεγάλες πόλεις στην Ελλάδα και στην Κύπρο, αφιερωμένες στη μνήμη του Μάνου.

Σε καιρούς που έχουμε ανάγκη ο ένας τον άλλο πιο πολύ από ποτέ, σε καιρούς που η μουσική μοιάζει να είναι η μόνη λύση, οι Πυξ Λαξ είναι ξανά μαζί μας και μας χαρίσουν αξέχαστες μουσικές εμπειρίες!

Εκτός από τους Φίλιππο Πλιάτσικα και Μπάμπη Στόκα, η μπάντα απαρτίζεται από μουσικούς που βρέθηκαν από την αρχή δίπλα στο συγκρότημα:

Παναγιώτης Σπυρόπουλος - ηλεκτρική κιθάρα
Γιώργος Γιαννόπουλος – τύμπανα, κρουστά
Νίκος Γιαννάτος – μπάσο

Και οι νέοι συνεργάτες:
Ελευθερία Ναθαναήλ- ακορντεόν, πιάνο
Νίκος Σάλτας – πλήκτρα
Γιώργος Λιβαδάς – τύμπανα
Χάρης Μιχαηλίδης - ηλεκτρική κιθάρα

Τιμές εισιτηρίων:
Προπώληση 15€, Ταμείο 17 €.

~~~~~~~~~~~~



Φεστιβάλ «Στη Σκιά Των Βράχων 2018»

7 Ιουνίου – 22 Σεπτεμβρίου
ΘΕΑΤΡΑ ΒΡΑΧΩΝ
«Μελίνα Μερκούρη»  & «Άννα Συνοδινού»


     ΓΕΝΙΚΕΣ  ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ    

Ώρα έναρξης: 21.00
Πληροφορίες :          Διαδημοτικό Δίκτυο Πολιτισμού Δήμων
Βύρωνα και Δάφνης – Υμηττού
τ. 2107609340, 210 7609350

Επικοινωνία: Ειρήνη Λαγουρού | irini.lagourou@gmail.com
Προπώληση:            Γραφεία Διαδημοτικού Δικτύου Πολιτισμού
Ευαγγελικής Σχολής 26, Βύρωνας , 6ος όροφος
Ώρες: 11:00 – 14:00 (εκτός Σ/Κ)

Ταμείο Θεάτρου Βράχων:
Ώρες: 15:00 – 21:00 Δευτέρα – Παρασκευή και Σ/Κ αν έχει παραστάσεις

Θέατρο Αλίκη, Αμερικής 4, Αθήνα
Ώρες: 11:00 – 19:00

                                    Τηλεφωνικό κέντρο: 2111000365
Ώρες: 9:00 – 21:00

Από τον διαδικτυακό ιστότοπο του Φεστιβάλ www.festivalvraxon.gr

Φωτογραφικό υλικό για τις παραστάσεις: